Rainbow: Ford Auditorium/Detroit/USA (20.11.1975)

    Setti:
  • Do You Close Your Eyes
  • Self Portrait
  • 16th Century Greensleeves
  • Catch the Rainbow
  • Man on the Silver Mountain
  • Stargazer
  • A Light in the Black
  • Still I’m Sad
Ritchie Blackmore innostui helmi-maaliskuussa 1975 äänitetystä soololevystään niin paljon, että päätti siirtyä sen myötä soolouralle. Viimeiseksi Deep Purple -keikaksi jäi Pariisi 7.4.1975. Kumppaniksi soolouralle tuli Ronnie James Dio, jonka Elf -bändi soitti myös kyseisellä levyllä. Elf -muusikot otettiin myös mukaan uuteen bändiin, joka oli levyn mukaan nimetty Ritchie Blackmore’s Rainbowksi. Tämä Mark I kokoonpano ei koskaan keikkaillut, sillä basisti Craig Gruber vaihtui Jimmy Bainiin jo heinäkuussa, kuukautta ennen levyn julkaisua. Jatkoa seurasi, sillä syyskuussa saivat lähteä rumpali Gary Driscoll ja kosketinsoittaja Mickey Lee Soule (Purplen nykyinen keyboard -teknikko). Reilun tusinan rumpalin joukosta valittiin Cozy Powell. Ritchie oli tykästynyt hänen soitantaan jo muutama vuosi aiemmin nähtyään hänet lavalla Jeff Beckin kanssa. Koskettimiin tuli Tony Carey, joka soitteli tuolloin samassa bändissä tulevien Toto -miesten kanssa.

Bändi oli kasassa lokakuuhun mennessä, joka käytettiin tiiviisti tulevan Amerikan kiertueen harjoitteluun. Ritchie vuokrasi entisen elokuvastudion tiloihin rakennetun Pirate Sound studioiden molemmat harjoitustilat estääkseen näin Deep Purplen oleskelua siellä samaan aikaan. Purple oli käyttänyt tiloja touko-heinäkuussa etsiessään Ritchille seuraajaa ja studioilla myös äänitettiin tulevan levyn demoja yhdessä uuden kitaristin Tommy Bolinin kanssa. Tässä linkki noihin harjoitusten nauhoihin www.purplerecords.net/california75/days.htm

Rainbow Mark II valmistautui alkavaan ”Lapin kiertueeseen” (Montreal, New York, Detroit ovat kylmiä kaupunkeja marraskuussa) Kalifornian auringossa. Tuleva setti koostui osaltaan ensimmäisen levyn materiaalista, mutta mukaan tuli jo tässä vaiheessa kolme tulevaa Rising biisiä, Stargazer, A Light In A Black ja Do You Close Your Eyes. Kiertueen ensimmäisellä keikalla 10.11.1975 avausbiisinä soitettu Temple Of The King tippui välittömästi setistä kuten myös If You Don’t Like Rock ’n’ Roll.

Keikkasetiksi muotoutui varsin pian tämä useilla bootleg -levyillä julkaistun Detroitin kaltainen. Keikka alkoi kitaraintrolla, eikä tuolloin vielä käytetty Over The Rainbow -biisiä intronauhana. Tässä setissä on mukana myös harvinaisuutena Self Portrait, joka tippui pois Rising -kiertueelta. Muut setin biisit pysyivät A Light In The Blackia lukuun ottamatta ohjelmistossa kesään 1978 saakka. Muutenkin bändi kuulosti jo hyvin paljon samalta kuin Rising -kiertueella. Eli siis pirun hyvältä.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Budokan/Tokyo/Japani (16.12.1976)

    Setti
    Klo 15 keikka:
  • Kill The King
  • Mistreated
  • 16th Century Greensleeves
  • Catch The Rainbow
  • Man On The Silver Mountain
  • A Light In The Black
  • Still I’m Sad
    Setti
    Klo 19 keikka:
  • Kill The King
  • Mistreated
  • 16th Century Greensleeves
  • Catch The Rainbow
  • Man On The Silver Mountain
  • Stargazer
  • Still I’m Sad
  • Do You Close Your Eyes
Rainbown ensimmäinen Japanin -kiertue alkoi dramaattisesti 2.12.1976. Bändin tultua lavalle yleisö ryntäsi tuoleiltaan lavan eteen (erittäin harvinaista eikä sallittua 70-luvun Japanissa) ja rytäkässä loukkaantui useita (nais?)faneja. Konsertti jouduttiin hetkeksi keskeyttämään. Samalla tavalla erikoinen oli myös kiertueen päättyminen kaksi viikkoa myöhemmin.

Japanin kiertueen lipunmyynti oli käynyt niin vilkkaana, että paikallinen promoottori Mr. Udo, oli saanut bändin suostumaan kahteen keikkaan samana päivänä. Bändi aloitti ensimmäisen keikan jo klo 15. Iltakeikka oli sekin jo klo 19. Jutellessani Jimmy Bainin kanssa vuonna 1999 tästä illasta hän kertoi bändin syöneen ja lepäilleen Budokanin takahuoneessa keikkojen välissä ja että oli tuntunut ihmeelliseltä soittaa niin aikaisin.

Keikkasetti muotoutui Rising -kiertueella varsin pian samanlaiseksi, kuin mitä tämän Budokanin iltakeikalla. Aina silloin tällöin (kuten päiväkeikan setissä) A Light In The Black korvasi Stargazerin ja ainakin kerran (Kyoto 10.12.1976) encoren Do You Close Your Eyesin.

Bändin syyskuun Saksan kiertueelta äänitettiin neljä keikkaa. Näitä äänityksiä käytettiin (vastoin levykannen tietoja) On Stage -liven kasaamisessa. Mistreated Kölnistä 25.9.1976 ja Still I’m Sad Nurembergistä 28.9.1976 päätyivät levylle. Myös ainakin neljä Japanin keikka äänitettiin. Aluksi tarkoituksena oli äänittää vain Hiroshima ja Osaka (tai molemmat perättäiset päivät siellä?) mutta manageri Bruce Paynen kuunnellessa äänitykset, hän päätti äänityttää myös molemmat Budokan -keikat. On Stage sisältää paljon paloja näiltä kahdelta 16.12.1975 -keikalta. Kill The King on Budokanin iltakeikalta (ja osaksi Münchenistä), Man On The Silver Mountain medley on yhdistetty molemmista Budokan -keikoista, samalla tavalla kuin Catch The Rainbow, on yhdistelmä Osakasta 9.12.1976 ja Budokanin iltakeikasta. 16th Century Greensleeves on kokonaisuudessaan Budokanin iltakeikalta.

Oma suuri toiveeni on että Bruce Payne (nykyinen Deep Purple -manageri) kasaisi näistä Japanin keikoista Live In Europen tyyliin kunnollisen tuplan ”Live In Japan 1976”. Mielestäni On Stagen valinnat eivät osuneet kohdalleen. Bändi oli energisempi Budokanin päiväkeikalla ja erityisesti Osaka 9.12.1976 on aivan mahtavaa soitantoa. Mutta mahtava oli toki myös tämä kiertueen viimeinen päivä. Yksi sellainen päivä, joka ei toistu ja joka tulisi kyllä dokumentoida ihan virallisesti. Olihan kyseessä myös klassisen Rainbow Mark II viimeinen keikka.

Tässä loppuun vielä settilista minun unelmieni keikkalevylle.

    CD 1
  • Kill The King (Osaka)
  • Mistreated (Osaka)
  • 16th Century Greensleeves (Budokan 1st show)
  • Catch The Rainbow (Osaka)
  • Man On The Silver Mountain (Inc Purple Haze & Lazy) (Osaka)
  • A Light In The Black (Budokan 1st show)
    CD2
  • Stargazer (Osaka)
  • Still I’m Sad (Budokan 1st show)
  • Do You Close Your Eyes(Budokan 2nd show)
    Extrat:
  • Kill The King (Budokan 1st show)
  • Mistreated (Budokan 1st show)
  • Stargazer (Budokan 2nd show)
- Petri Myllylä -






Rainbow: Olympiahalle/Munchen/Saksa (20.10.1977)

    Setti:
  • Kill The King
  • Mistreated
  • 16th Century Greensleeves
  • Catch The Rainbow
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Man On The Silver Mountain
  • Still I’m Sad
  • Do You Close Your Eyes
Edellisen vuoden maailmankiertueen jälkeen Ritchie heitti Jimmy Bainin ja Tony Careyn ulos bändistä. Ritchie ei ollut tyytyväinen Jimmyn soitantaa ja Tonyn kanssa hän ei vain muuten tullut toimeen. Basistiksi suunniteltiin alkuperäistä Craig Gruberia mutta bändin mennessä myöhemmin keväällä studioon basistiksi oli vaihtunut ex -Colosseum ja Uriah Heep -mies, Mark Clarke. Mies oli bändissä kolme kuukautta ja teki siinä joitakin pienimuotoisia klubikeikkoja. Samoin hän soitti kolmella tulevan levyn biisillä, mutta todennäköisesti Ritchie nauhoitti niiden päälle omat bassokuvionsa, Long Live Rock ’n’ Rollia lukuun ottamatta. Myös Jimmy Bain yritettiin saada osallistumaan äänityksiin, mutta hän kieltäytyi kunniasta. Näissä samoissa äänityssessioissa työskenteli (päiväpalkalla) myös bändistä tammikuussa pois potkittu Tony Carey. Hän oli mukana sessioissa heinäkuuhun asti, mutta lähti ilman ennakkovaroitusta kyllästyttyään Ritchien ja Cozyn käytökseen häntä kohtaan.

Edellisen vuoden keikkanauhoista kasattiin maaliskuussa On Stage -live ja se päätettiin julkaista alkuperäisen Japanin lisäksi myös muualla. Tähän taisi vaikuttaa myös se, että miehistöongelmien johdosta uusi studiolevy ei ottanut syntyäkseen ja sovittu Euroopan -kiertue olisi näin jouduttu tekemään ilman ”uutta” levyä. Lopulta bändiin palkattiin kanadalainen David Stone ja australialainen Bob Daisley. Kalifornian auringossa vietettyjen harjoitusviikkojen jälkeen bändi lensi Helsinkiin aloittaakseen kiertueen. Bändin tavarat juuttuivat täällä tulliin ja niinpä miehet käyttivät aikansa rentoutuakseen syksyisessä pääkaupungissamme ennen tositoimiin ryhtymistä Tukholmassa 25.9.1977.

Tämä München lienee kaikista Rainbown Dio -keikoista tunnetuin, sillä saksalainen WDR TV -yhtiö kuvasi keikan Rockpalast TV -sarjaan. Bändi oli heittänyt ennen tätä keikkaa runsaassa kolmessa viikossa jo 17 keikkaa ja oli hyvässä lavakunnossa. Keikan piti olla jo edellisenä päivänä, mutta siirtyi lyhyellä varoituksella seuraavalle päivälle. Ritchie nimittäin heräsi 19.10 Wienin putkasta! Hän oli potkaissut edellisen illan Wienin -keikalla faneja kohtaan turhan kovia otteita käyttänyttä järjestysmiestä, joten tuloksena putka ja 5000 silloisen punnan sakot. Paljonko nykyrahassa? Veikkaan yli 20.000 puntaa. Tuli siis kalliiksi.

Rainbown setti ei ollut paljoakaan muuttunut edelliseltä Rising -kiertueelta. Mistreated ei ollut enää ”biisi, jonka Ritchie kirjoitti muutama vuosi sitten”, vaan nyt siitä oli tullut Rainbow -biisi. Dio: ”Meidän viimeiseltä levyltämme, Rainbow -live On Stagelta tuttu”. Long Live Rock ’n’ Roll oli makupala tulevalta levyltä. Valitettavasti bändi teki siitä yleisönkosiskelulaulun ja näin se ei musiikillisesti vetänyt vertoja setistä tippuneelle Stargazerille. Uusien soittajien vaikutus bändiin oli aika minimaalinen. Bändi ei muuttanut sovituksia kovinkaan paljon eikä kasvanutta lauluosaamista (Daisley & Stone) juurikaan käytetty. Stone ei ollut niin aggressiivinen kosketinsoittaja kuin Carey, mutta erittäin taitava kylläkin. Hän itse uskoi tulleensa valituksi, koska oletti soittavansa hieman jonlordimaisesti.

Tämä Münchenin -keikka on esitetty televisiossa useita kertoja ja se on kaikkien Rainbow -fanien perustavaraa levy ja videohyllyssä. Rockpalast -keikkoja on alettu nyt julkaista DVD –muodossa, joten jonakin päivänä tämä saanee vihdoinkin virallisen julkaisun (mahdollisesti yhdessä Rainbow 1995 Rockpalast -keikan kanssa).

- Petri Myllylä -






Rainbow: Bingley Hall/Stafford/Englanti (18.11.1977)

    Setti:
  • Kill The King
  • Mistreated
  • 16th Century Greensleeves
  • Catch The Rainbow
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Man On The Silver Mountain
  • Still I’m Sad
  • Do You Close Your Eyes
Sain aikoinaan kopion tästä yleisöäänityksestä ja pidän sitä yhtenä On Stage -kiertueen parhaana keikkana. Setti on sama kuin Münchenissä. Yleisön joukossa oli myös Glenn Hughes.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Koseinenkin/Osaka/Japani (17.1.1978)

    Setti:
  • Kill The King
  • Mistreated
  • 16th Century Greensleeves
  • Catch The Rainbow
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Man On The Silver Mountain
  • Still I’m Sad
  • Do You Close Your Eyes
Päätettyään On Stage Euroopan -kiertueen, bändi (viimeinkin kokonaisena) palasi vielä kerran Pariisin keskeneräisiin äänityksiin joulukuussa 1977. Rainbow Eyes äänitettiin uudella porukalla uusiksi samoin kuin uusi kappale Gates Of Babylon. Levyllä soittaa bassoja siis ainakin Mark Clark (LLRR), Bob Daisley ja Ritchie itse. Sitä en ainakaan minä tiedä, osallistuiko David Stone jo aiemmin soitettujen biisien uudelleen äänittämiseen.

Vuoden 1978 Japanin -kiertue kesti kolme viikkoa ja 17 keikkaa. Bändi oli aivan loistavassa vireessä läpi kiertueen ja on todella harmi, ettei tältä kiertueelta ole mitään virallista julkaisua. Itse asiassa kiertuetta ei taidettu äänittää lainkaan.

Tämä keikka sisältää perussetin. Homman polkaisee käyntiin yksi parhaimmista Kill The King -versioista, mitä olen koskaan kuullut. Myös Greensleeves ja Man On The Silver Mountain ovat elämää suurempia versioita! Kiertueen jälkeen, huhtikuussa 1978, lähes vuoden myöhästynyt Long Live Rock ’n’ Roll viimein julkaistiin. Kevät ja kesä 1978 käytettiin Amerikan valloittamiseen. Se oli ollut ja tuli olemaan Ritchien Blackmoren ykköstavoite. Tämän tavoitteen onnistumiseen tarvittiin kaupallisempia, radioon soveltuvia (rakkaus)lauluja. David Stonen ja Bob Daisleyn urat Rainbowssa päättyivät kiertueen jälkeen, eikä heitä sen koommin nähty Rainbow -kuvioissa. Bob Daisley biisintekotaitoja ei siis koskaan pyritty hyödyntämään, vaikka se oli ollut yksi hänen valinnan syy.

Onnistuakseen Rainbown Amerikan breikkaamisessa siihen tarvittiin apuvoimia. Apu löytyi vanhasta tutusta Deep Purple -soittokaverista, Roger Gloverista. Oli kääntynyt uusi lehti bändin historiassa.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Selland Arena/Fresno/(Kalifornia)USA (13.11.1979)

    Setti:
  • Eyes Of The World
  • Love’s No Friend
  • Since You Been Gone
  • All Night Long
  • Lost In Hollywood
  • Man On The Silver Mountain
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
Ritchie Blackmoren halu tehdä kaupallisempaa musiikkia johti Ronnie James Dion eroon bändistä. Hänen myöhemmin esittämän näkemyksen mukaan bändin olisi pitänyt vuonna 1979 mennä mieluummin raskaampaan suuntaan. Myös Cozy oli epätietoinen tulevaisuudestaan bändissä. Suunnanmuutos pisti hänetkin mietteliääksi ja David Coverdalen lähestymiset houkuttelivat häntä. (David haki rumpalia, neuvotteli useaan suuntaan ja päätyi lopulta Ian Paiceen).

Dion irrottautuminen bändistä julkaistiin tammikuussa 1979, mutta sitä ennen bändiin oli saatu koskettimiin Cozyn vanha soittokaveri, Don Airey. Basistin löytäminen osoittautui jälleen vaikeaksi, joten Roger Glover sai tehtäväkseen hoitaa tuottamisen lisäksi bassottelun. Laulajaksi kaavailtu, tuleva Uriah Heep, Peter Goalby, sai kenkää viikon bändissä olon jälkeen. Hän lauloi silti Since You Been Gonen, mutta se ei luonnollisesti päätynyt levylle asti. Lopulta huhtikuussa löytyi Graham Bonnet. Cozy soitti hänen 60 -luvun hittisinkkua ja siitä syntyi ajatus etsiä mies käsiin. Graham tuli, lauloi kokeeksi Mistreatedin niin hyvin, että homma oli paketissa. Rainbow Mark IV oli syntynyt.

Rainbow Mark IV aloitti keikkailun syyskuussa 1979, kuukausi Down To Earth -levyn julkaisun jälkeen. Tämä keikka on julkaistu bootleg -levynä ja on hyvä esimerkki tuon aikakauden keikasta. Setti pysyi hyvin paljon samanlaisena koko Mark IV ajan. Siihen tuli muutama biisi lisää, mikäli bändi oli pääesiintyjänä. Ritchie soitti Love’s No Friendin perään melko pitkän pätkän Over The Rainbowta. Lost In Hollywood otti Still I’m Sadin paikan soolojen ”kotina”. Siitä huolimatta, että Down To Earth oli häpeilemättömän kaupallinen lyhyine ja radioystävällisine biiseineen, Ritchie rakensi livesetiin selvän ”vanha kunnon Rainbow” -osuuden. Tällä keikalla Lost In Hollywood vie ajallisesti keikasta reilun kolmanneksen. Toisaalta se on myös loistava osoitus siitä soitannollisesta taidosta ja yksilöllisestä musiikin osaamisesta, mitä Rainbowssa aina oli.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Calderone Hall/New York/USA (13.11.1979)

    Setti:
  • Eyes Of The World
  • Love’s No Friend
  • Since You Been Gone
  • All Night Long
  • Lost In Hollywood
  • Man On The Silver Mountain
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
Tämä keikka äänitettiin ammattilaitteistolla ja lähetettiin radiokeikkana. Toivotaan, että silloinen Rainbow (ja nykyinen Deep Purple) -manageri, Bruce Payne, julkaisi nauhat virallisesti. Hänen omien sanojen mukaan ne ovat hänen kassakaapissaan.

Tämä New Yorkin keikka ei ole kokoonpanon paras, mutta äänitys on onnistunut ja erikoisuutena on keskellä loistavaa All Night Longia esitettävä Happy Birthday -laulu, tuolloin 34 vuotta täyttäneelle Roger Gloverille.

Bonnet lauloi joka keikalla Dion biiseistä Man On The Silver Mountainin. Tälläkin keikalla sen alussa on Ritchien pitkä soolo, pätkä Greensleevesiä ja Lazyn juoksutusta totuttuun tyyliin. Biisin loppuun tulee vielä Ritchie’s Blues. Muutos aiempaan on siinä, että itse Man On The Silver Mountain kestää alle 4 minuuttia. Long Live R&R soitettiin läpi alle kolmessa minuutissa. Tämä biisien ”tiivistäminen” lienee ollut paljolti Rogerin vaikutusta. Ainoana poikkeuksena siis Lost in Hollywood. Studiossa opittu kaava vietiin myös lavalle ja muutos Dion -ajan keikkaan on ilmeinen.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Jäähalli/Tukholma/Ruotsi (18.1.1980)

    Setti:
  • Eyes Of The World
  • Love’s No Friend
  • Since You Been Gone
  • All Night Long
  • Catch The Rainbow
  • Lost In Hollywood
  • Man On The Silver Mountain
  • Will You Still Love Me Tomorrow
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
Rainbow Mark IV aloitti edellisen kokoonpanon tavoin Euroopan -kiertueensa Ruotsista. (Tällä kertaa ei edes yritetty päästä keikkailemaan ”Soviet Finlandiin”).

Ensimmäinen ilta Gothenborgissa tuskin suomalaisia faneja kiinnosti niin paljon, kuin tämä seuraavan illan Tukholman -keikka. Itse sain tämän keikkanauhan eräältä siellä mukana olleelta fanilta. Pääesiintyjänä bändillä oli enemmän aikaa olla lavalla ja Euroopan -kiertuetta varten settiin olikin lisätty vanhoja faneja lämmittävä Catch The Rainbow ja tuskin monelle heavyrock -fanille tuttu (Graham Bonnetin 1977 coveroitu) Carole Kingin 60 -luvun klassikko Will You Still Love Me. Lisäksi ainakin kerran settiin eksyi uuden levyn Makin’ Love, sekä Bonnetin oma hitti 60-luvulta Only One Woman.

Bonnetin ajalta on virallisesti julkaistu vain kolme live -biisiä, Donington 1980 -kokoelmalta All Night Long ja vain elokuussa 1980 soitettu Stargazer, sekä Finyl Vinyliltä löytyvä Since You Been Gone. Toivotaan, että asiaan saadaan vielä joskus muutos. Roger Glover oli tammikuussa 1980 kertonut faneille, että seuraava levy tulisi olemaan live ja että bändi äänittäisi myös studioversion Ritchien suosikista Will You Still Love Me. Äänitettiinkö keikkoja mahdollista liveä varten? Pidetään peukkuja, että 25 vuotta myöhässä saataisiin Graham Bonnet -ajasta kunnon livedokumentti.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Koseinenkin Kaikan/Osaka/Japani (15.5.1980)

    Setti:
  • Eyes Of The World
  • Love’s No Friend
  • Since You Been Gone
  • Man On The Silver Mountain
  • Catch The Rainbow
  • Lost In Hollywood
  • All Night Long
  • Will You Still Love Me Tomorrow
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Kill The King (instrumentaali)
Rainbow päätti Englannin -kiertueensa Lontoon Rainbow -teatteriin maaliskuun 8. päivä. Kaksi päivää ennen samassa paikassa oli Gillanin keikka. Lavan takana olivat jälleen (edellisen kerran 15 kk aiemmin) Ritchie Blackmore ja Roger Glover. Olivatko herrat hakemassa uutta laulajaa, vai liittyikö asia huhuttuihin kesän 1980 Deep Purple -keikkoihin Espanjassa?

Euroopan -kiertueen jälkeen Rainbow vietti kahden kuukauden tauon ja palasi kehiin toukokuussa kuuden keikan Japanin -kiertueella. Tämä Osakan -keikka on kiertueen viimeiseltä illalta. Settiä oli muokattu järkevämpään suuntaan, sillä All Night Long soitettiin setissä myöhemmin, eikä heti Since You Been Gonen perään, kuten USA:ssa ja Euroopassa. Jostakin syystä Since You Been Gone ei koskaan kehittynyt keikkojen kohokohdaksi. Se soitettiin läpi hieman hutaisemalla, samaan tapaan, kuin Rainbow 1995-1997 sen soitti. Itse asiassa Joe L. Turner -kokoonpano taisi saada siitä irti kaikkein eniten. Tällä keikalla kuullaan myös erinomainen versio Difficult To Curesta tai Beethovenin yhdeksännestä, tai millä nimellä sitä kukin haluaa kutsua. Niillä keikoilla, jolloin loppu huipentui Ritchien kitaran pilkkomiseen, bändi soitti ilman laulua Kill The Kingiä. Tämä Osakan -keikka on yksi noista illoista, jolloin Stratocaster sai kokea kovia.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Donington/Englanti (16.8.1980)

    Setti:
  • Eyes Of The World
  • Love’s No Friend
  • Since You Been Gone
  • Stargazer
  • Man On The Silver Mountain
  • Catch The Rainbow
  • Lost In Hollywood
  • All Night Long
  • Will You Still Love Me Tomorrow
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Kill The King (instrumentaali)
Tämä keikka oli Rainbow Mark IV viimeinen keikka. Cozy Powell oli ilmoittanut jo hyvissä ajoissa jättävänsä bändin ja se ero tapahtui ilman sen suurempaa dramatiikkaa. Uusi rumpali Bobby Rondinelli oli jo katsomassa tätä Doningtonin -keikkaa.

Tämä iso (35.000 ihmistä) festivaalikeikka filmattiin BBC:n toimesta ja siitä näytettiin televisiossa 30 minuutin pätkä. Suomessa tuosta pätkästä oli vielä poistettu kitaran pilkkominen. Itselläni on molemmat versiot ja Suomen version kuva on jopa BBC:tä parempi! (Katson sitä samalla kun kirjoitan tätä).

Tämä ei ole mikään loistava Rainbow -keikka, mutta olisi hienoa saada se joskus CD:nä kauppoihin, koska se on aikoinaan huippulaitteilla tehty moniraita -äänitys. Dio -ajan fanin korvaan Graham Bonnetin versio Stargazerista kuulostaa todella pahalta. (Lähes yhtä pahalta kuin Joe L. Turnerin kolme vuotta myöhempi versio). Puutteista huolimatta tämä on kelpo päätös bändin tälle aikakaudelle.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Orpheum Theater/Boston/USA (7.5.1981)

    Setti:
  • Spotlight Kid
  • Love’s No Friend
  • I Surrender
  • Can’t Happen Here
  • Catch The Rainbow
  • Man On The Silver Mountain
  • Lost In Hollywood
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Smoke On The Water (Inc. Woman From Tokyo)
Syksyllä 1980 Graham Bonnet erosi bändistä erinäisiin syihin vedoten (ei tykännyt uudesta rumpalista ja/tai biiseistä) ja tilalle otettiin Joe L. Turner. Marraskuussa äänitetty, Difficult To Cure, julkaistiin helmikuussa 1981. Mark V aloitti edellisen kokoonpanon tapaan kiertueen Amerikasta. Tämä keikka on King Biscuit Flower Hour -radioaseman äänitys. Saamaltani kopiolta on poistettu biisien väliin ”ajetut” radiomainokset, joten kuuntelunautinto on lähes sama, kuin olisi ollut keikalla.

Tämän kiertueen erikoisuutena on se, ettei setissä ollut kumpaakaan Bonnetin -ajan sinkkua, Since You Been Gone ja All Night Long. Niistä jälkimmäinen tuli settiin kesäkuussa, heti Euroopan -kiertueen alussa ja Since You Been Gone Englannin kiertueella, heinäkuussa. Muuten setti on varsin tasapainoinen, neljä uutta biisiä (Difficult To Cure mukaan luettuna), Bonnetin ajalta kaksi ja Dion kolme. Lisäksi vielä uusvanha Smoke On The Water.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Scandinavium/Gothenburg/Ruotsi (3.6.1981)

    Setti:
  • Spotlight Kid
  • Love’s No Friend
  • I Surrender
  • Man On The Silver Mountain
  • Catch The Rainbow
  • Can’t Happen Here
  • Lost In Hollywood
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Maybe Next Time
  • All Night Long
  • Smoke On The Water (Inc. Lazy & Woman From Tokyo)
  • Fire
Kuten kaksi aiempaakin kokoonpanoa, niin myös Mark V aloitti Euroopan -kiertueen Ruotsista. Tämä on loistava keikka! Parempi, kuin esimerkiksi (lähes kaikkien) kavereitteni näkemä Helsingin –keikka, neljä päivää myöhemmin. Tämä paikalla olleen fanin tekemä äänitys todistaa sen, että Suomen -keikka oli noin 25 minuuttia tätä lyhyempi.

Jälleen setin biisijärjestys oli muuttunut parempaan suuntaan. Amerikassa heitettiin (kuten Bonnetin aikanakin) molemmat sinkut perä perää, mutta Euroopassa Can’t Happen Here, irrotettiin I Surrenderin kyljestä ja säästettiin antamaan keikalle vauhtia, rauhallisen Catch The Rainbown jälkeen. Lost In Hollywood oli säilynyt soolonumerona ja sen ”sisällä” on myös Difficult To Cure. Tästä keikasta alkoi muuten Ritchien perinne, aloittaa encore rauhallisella, Maybe Next Timella, ennen All Night Long -revitystä. Smoke On The Wateria edelsi tiisereinä pala Lazyä ja Tokion naista. Mielenkiintoista on, että Smokessa Turner laulaa We all come to…. Muistaa täytyy, että 1973 Ritchie vaatia David Coverdalea laulamaan They all come…Suuri yllätys oli bändin versio Jimi Hendrixin esikoislevyn, Fire -biisistä. Bändi heitti sen ainakin kerran tämän lisäksi, mutta erittäin harvinainen herkku siis.

Difficult To Cure -kiertue päättyi menestyksekkään Japanin -kiertueen perään heitettyyn yhteen keikkaan Honolulussa. Se jäi Don Airey viimeiseksi. Samoin Roger Glover ilmoitti, ettei jaksa kiertää enää maailmaa ympäri. Bruce Payne puhui hänet taas kerran ympäri ja ainoaksi muutokseksi jäi uuden kosketinsoittajan etsiminen.

- Petri Myllylä -






Rainbow: UKK-Halli/Helsinki (7.6.1981 Difficult to Cure - kiertue)

  1. SPOTLIGHT KID
  2. LOVE´S NO FRIEND OF MINE
  3. I SURRENDER
  4. MAN ON THE SILVER MOUNTAIN
  5. CATCH THE RAINBOW
  6. CAN´T HAPPEN HERE
    - kosketinsoitinsoolo (Don Airey)
  7. LOST IN HOLLYWOOD
  8. DIFFICULT TO CURE (BEETHOVEN´S NINTH)
  9. LONG LOVE ROCK´N´ROLL
    - rumpusoolo (Bobby Rondinelli)
  10. LONG LIVE ROCK´N´ROLL
    --------------
  11. VIELLEICHT DAS NÄCHSTER ZEIT (MAYBE NEXT TIME)
  12. ALL NIGHT LONG
  13. SMOKE ON THE WATER
(Kaikki esitetyt kappaleet on mainittu tuossa listassa, mutta tässä tapauksessa en mene valalle esitysjärjestyksestä alkua ja loppua lukuun ottamatta.)

Rainbow´n ensimmäinen keikka Suomessa myytiin loppuun heti ensimmäisen myyntipäivän aikana. Soundin keikkaraportti hyödynsi tuolloin ajankohtaista Tuomari Nurmion albumia Lasten mehuhetki ja esitteli konsertin otsikolla Lasten meluretki.

Unohtumaton keikka, vaikka UKK-hallissa ääni puuroutui pahemman kerran. Kappaleista sai kyllä selvää (jos tiesi etukäteen, miten ne menevät), mutta varsinkin nopeimmat biisit kärsivät pahasti liiallisesta volyymista. Pahimmin vesittyi aloituksena kuultu Spotlight Kid. Siitä kuuli selvästi vain alun, jossa Blackmore soitti yksin. Kun muu yhtye tuli mukaan, oli soitto yhtä epäselvää äänimassaa. Hitaammin kulkevissa lauluissa tilanne oli parempi. Love´s No Friend Of Mine ja Man On The Silver Mountain kuuluivat selvemmin.

Catch The Rainbown aikana tapahtui sitten se ikävä juttu, joka heikensi entisestään konsertin onnistumisen mahdollisuuksia: Tuon hitaan numeron alkaessa sytyttivät monet salissa olevat ihmiset sytkärinsä, josta oli se seuraus, että salivalot sytytettiin ja pidettiin päällä konsertin loppuun saakka! Valoshow luonnollisesti menetti suurimman osan tehostaan tuon seikan vuoksi. Blackmore ei näyttänyt välittävän mitään siitä, että esitystä tärveltiin tuolla tavoin.

Ei suomalainen yleisökään ollut noihin aikoihin vielä täysin tietoinen konserttitavoista. Siitä kävi hyvänä esimerkkinä se, miten osa yleisöstä reagoi, kun lämmittelybändinä ollut Kassu Halonen Band lopetti osuutensa. Heti, kun Kassun orkesteri poistui lavalta, nostettiin yleisön joukosta omatekoinen Rainbow-lakana ja osa yleisöstä alkoi huutaa "Rainbow! Rainbow!" Huutajat tuntuivat tosissaan luulevan, että pääesiintyjä astuu lavalle välittömästi lämmittelybändin lopetettua oman osuutensa.

Blackmore nähtiin tuolla keikalla mustassa nahka-asussa. Laulaja Joe Lynn Turner oli mahdollisesti vielä lyhyempi kuin Ronnie Dio. Rumpali Bobby Rondinelli yllätti koko salin rumpusoolonsa aikana, jolloin hänen rumpukapulansa lennähti katsomoon Rondinellin iskiessä lautasia. Ensimmäisen kapulan lentämistä yleisön joukkoon luultiin vahingoksi, mutta kun kapula toisensa jälkeen lensi samalla systeemillä eri puolille salia, kävi ilmi, että kyseessä onkin Rondinellin oma show. Roudari oli soolon aikana Rondinellin vieressä ja ojensi hänelle aina uuden kapulan katsomoon lentäneen tilalle. Kaikkiaan kapuloita kului reilun tusinan verran. Katsomossa kävi luonnollisesti kuhina ihmisten tavoitellessa heitä kohti lentäviä kapuloita.

Don Airey soitti soolon, mutta Roger Glover huolehti vähäeleisesti basson soittamisesta ja henki siinä sivussa Deep Purplen ajoilta perimäänsä arvovaltaa.

- Kari Huhta -






Rainbow: Wings Stadium/Kalamazoo/USA (15.5.1982)

    Setti:
  • Dead Alley Driver
  • Miss Mistreated
  • I Surrender
  • Can’t Happen Here
  • Tearin’ Out My Heart
  • Man On The Silver Mountain
  • Rock Fever (Inc. Lazy)
  • Stone Cold
  • Power
  • Difficult To Cure
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Smoke On The Water
  • Maybe Next Time
Marraskuussa 1981, juuri sopivasti ennen uuden levyn äänityksiä, Rainbow Mark VI kosketinsoittajaksi tuli, tuolloin 21 -vuotias musiikin maisteri, David Rosenthal. Ritchie tykästyi miehen klassisen musiikin tuntemukseen ja taustaan. Mikäli Rainbow joskus 2000 -luvulla uudelleen kasataan, uskon että Ritchie valitsee Rosenthalin koskettimiin.

Straight Between The Eyes oli Jeff Beckin ilmaisu Ritchielle, hänen kuvatessaan omia tuntojaan, nähtyään Jimi Hendrixin eka kerran Lontoossa 1966. Se oli myös tämän erittäin hyvän ja äärimmäisen kaupallisen Rainbow -levyn nimi. Levy äänitettiin Kanadassa joulukuussa 1981.

Kiertue starttasi jälleen Amerikasta toukokuussa 1982, Iron Maidenin toimiessa lämppärinä. Tämä bootleg -levy on kiertueen neljänneltä keikalta ja siinä aloitusbiisinä on uusi single (ja video) Death Alley Driver. Biisi ei kuitenkaan kulje kovin hyvin ja niinpä sen tilalle otettiin edellisen kiertueen (ja levyn) Spotlight Kid. Death Alley Driver palasi settiin vasta vuonna 1983, eikä tuolloinkaan aloitusbiisiksi, vaan bändi piti vuoteen 1984 saakka (ja pitkälti 1995-97) Spotlight Kidin, starttinaan. Setissä on tällä keikalla peräti viisi uutta biisiä, mikä osaltaan kertoi, että bändi (tai Ritchie) luotti sen voimaan ja samalla settiä saatiin muutettua kerralla uuteen uskoon. Suuren eron edelliseen kiertueeseen tekee taustalaulajat, jotka tuovat AOR -sävyjä bändin lavatoimintaan. Samoin AOR -tyyli näkyy biisien pituuksissa. Tuskin koskaan ennen tai jälkeen, on 73 -minuutin settiin saatu mahtumaan 13 biisiä.

Tällä samalla kiertueella (3 kk myöhemmin) kuvattiin Rainbown ainoa Euroopassa julkaistu konserttivideo, Live Between The Eyes. Sen yleisyys fanien keskuudessa tehnee tästä kokoonpanosta Rainbown historian ”katsotuimman” kokoonpanon.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Convention Centre/San Antonio/USA (18.8.1982)

    Setti:
  • Spotlight Kid
  • Miss Mistreated
  • I Surrender
  • Can’t Happen Here
  • Tearin’ Out My Heart
  • All Night Long (Inc. Lazy & Woman From Tokyo)
  • Stone Cold (Inc, Child In Time)
  • Power
  • Difficult To Cure
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Kill The King (Instrumental) (Ei listattu videon takakanteen)
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Maybe Next Time (Ei listattu videon takakanteen)
  • Smoke On The Water
Tämä videona julkaistu keikka lienee kaikille niin tuttu, että ei siitä muuta kuin pari huomiota.

Ensiksi videolla ei ole keikka kokonaisena. Bändi oli palauttanut All Night Longin settiinsä jo kesäkuuhun mennessä. Tai oikeammin vaihtanut sen ”vanhan” Man On the Silver Mountainin tilalle. Mutta I Surrender ei ollut tippunut setistä, vaikka video antaa näin ymmärtää. Miksi ihmeessä se päätyi editointihuoneen lattialle? I Surrenderin olisi olettanut sopivan videon AOR - pop -tyyliin. Älä edes kuvittele, että videon oikeuksien omistaja tulisi aikoinaan käymään kuvattua materiaalia kunnolla läpi ja palauttaisi I Surrenderin joskus ilmestyvälle DVD:lle.

Itse pidän erityisesti tämän keikan All Night Longista. Ritchie on siinä niin POMO, kaveri joka ohjaa bändiään pelkällä pienellä katseella. Samoin pitkä jami Ritchien ja Davidin kanssa on miellyttävää katsottavaa – ja kuultavaa. Unohtamatta tietenkään Straton rikkomista – homma jonka Riku osasi loistavasti ;-)

Yksi erittäin mielenkiintoinen asia, koskien Smoke On The Wateria. Tällä keikalla Joe L. Turner ei todellakaan saa soittaa tällä biisillä kitaraa, eikä myöskään laulaa ”me” -muodossa vaan ”he” -muodossa. Aina muulloin hän lauloi We All Come … Taisi Ritchie vaikuttaa asiaan…

- Petri Myllylä -






Rainbow: Jäähalli/Oulu/Suomi (2.11.1982)

    Setti:
  • Spotlight Kid
  • Miss Mistreated
  • I Surrender
  • Can’t Happen Here
  • Tearin’ Out My Heart
  • All Night Long
  • Stone Cold
  • Power
  • Difficult To Cure
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
  • Smoke On The Water
Ensimmäinen Rainbow -keikkani. Aikoinaan se tuntui elämää suuremmalta. Kuunneltuani nyt 25 keikkaa kyseiseltä kiertueelta, joudun toteamaan, että keikka nyt kuultuna kuulostaa enintään keskinkertaiselta. Neljä päivää myöhemmin Tukholman -keikka on esimerkiksi paljon parempi ja kuinkas ollakaan taas lähes 25 minuuttia pidempi. En ole varma, soittiko bändi Since You Been Gonen Oulussa. Pitänee tarkistaa nauhalta. Biisi oli joka tapauksessa tullut Euroopan -rundilla mukaan settiin. Yllättävää oli se, että kiertue ei ulottunut lainkaan Englantiin.

- Petri Myllylä -






Rainbow: St. David’s Hall/Cardiff/Wales (14.9.1983)

    Setti:
  • Spotlight Kid
  • Miss Mistreated
  • Fool For the Night
  • I Surrender
  • Can’t Happen Here
  • Difficult To Cure
  • Dead Alley Driver
  • Catch The Rainbow
  • Drinkin’ With the Devil
  • Power
  • Stargazer
  • Stranded
  • All Night Long
  • Maybe Next Time
  • Since You Been Gone
  • Long Live Rock ‘n’ Roll
Pian Straight Between The Eyes -kiertueen päättymisen jälkeen Turner, Rondinelli ja Rosenthal saivat potkut. Ritchien ja Rogerin tarkoituksena oli kasata Deep Purple uudestaan. Homma ei vielä tällä kertaa onnistunut ja niinpä miehet kutsuttiin takaisin riviin. Rumpali meni kumminkin uusiksi ja paikalle saatiin Joe L. Turnerin vanha ystävä, Jack Burgi ja kesällä 1983 Rainbow Mark VII äänitti Tanskassa levyn, Bent Out Of Shape. Ritchie ja Roger juttelivat eräänä iltana kööpenhaminalaisessa yökerhossa erittäin tiiviisti Ian Paicen kanssa. Asia herätti jälleen spekulaatioita tulevasta Purple re-unionista.

Levyn teon jälkeen bändi aloitti kiertueen Englannista ja seitsemäs keikka Cardiffissa, Walesissa äänitettiin radio-ohjelmaa varten. Keikka on kiistatta kiertueen paras ja kaksi sen biisiä (All Night Long & Stranded) julkaistiin pian Can’t Let You Go maxi -singlellä.

Jostakin syystä juuri tällä keikalla ei soitettu (tai ei ainakaan ollut mukana radiolähetyksessä) uuden levyn menoraitaa Fire Danceä. Balladia Street Of Dream soitettiin vasta koko maailman -kiertueen kahdella viimeisellä keikalla. Näin mukana on vain kolme uutta biisiä. Tosin, koska Straight Between The Eyes -kiertue ei ulottunut Englantiin, olivat sen levyn kolme biisiä tavallaan uusia nekin. Dion ajan biiseistä mukana oli tuttu keikan päättäjä, Long Live R & R, sekä yllätysvetona Risingin Stargazer. Biisi on kyllä 1983 -versiona hävyttömän huono.

Kymmenen päivää ennen Rainbown Englannin -kiertuetta Ian Gillan esitti Readingin festareilla Black Sabbathin riveissä Smoke On The Waterin. On väitetty, että tästä tuohtuneena Ritchie tiputti kyseisen biisin pois Englannin -kiertueen setistä. Niin tai näin, Tukholmassa syyskuun 30. päivä Smoke oli setissä, kuten viikkoa myöhemmin Helsingissä. (Minne silloin nössö -arvostelija ei lähtenyt tyttökaverin esittämien vaihtoehto tekemisten takia!!!)

- Petri Myllylä -






Rainbow: Budokan/Tokyo/Japan (14.3.1984)

    Setti:
  • Spotlight Kid
  • Miss Mistreated
  • I Surrender
  • Can’t Happen Here
  • Catch The Rainbow
  • Power
  • Street Of Dreams
  • Fool For the Night
  • Difficult To Cure
  • Stranded
  • Dead Alley Driver
  • Fire Dance
  • All Night Long
  • Since You Been Gone
  • Smoke On The Water
Tämä Rainbow Mark VII jäähyväiskeikka kuvattiin japanilaiselle TV -yhtiölle ja julkaistiin myöhemmin Japanin markkinoilla videona ja kuvalevynä. Keikka lienee julkaistu sittemmin Japanissa myös DVD:nä. Oma versioni on siirretty kuvalevyltä (laser disc) DVD:lle.

Keikan erikoisuus oli Difficult To Curen esittäminen yhdessä klassisen orkesterin kanssa. Setti oli muuttunut Euroopan kiertueelta siltä osin, että Drinkin’ With The Devilin tilalle oli tullut Street Of Dreams. Epäonnistunut Stargazer oli tippunut Long Live R&R kanssa pois, jättäen Catch The Rainbown, setin ainoaksi Dion -ajan biisiksi.

Tämän keikan jälkeen Ritchie ja Roger siirtyivät sateenkaaren takaa keskelle syvää purppuraa. Kymmenen vuoden kuluttua Ritchie oli palanut samaan tilanteeseen. Oli taas aika kaivaa neljä uutta kaveria ympärille ja lähteä kiertämään…

- Petri Myllylä -






Rainbow: Kulttuuritalo/Helsinki/Suomi (30.9.1995)

    Setti:
  • Spotlight Kid
  • Too Late For Tears
  • Long Live Rock ‘n’ Roll (Inc. Black Night)
  • Hunting Humans
  • Wolf To The Moon
  • Difficult To Cure
  • Still I’m Sad
  • Man On The Silver Mountain
  • Temple Of The King
  • Black Masquerade
  • Ariel
  • Stand And Fight
  • Perfect Strangers
  • Hall Of The Mountain King
  • Burn
  • Smoke On The Water
Ritchie Blackmoren viimeinen Deep Purple -keikka oli Helsingissä, marraskuussa 1993. Lähes kaksi vuotta myöhemmin Ritchie palasi lavoille ja teki sen jälleen Helsingissä. Keikka oli intensiivinen ja jengi eli mukana varsin innostuneesti.

Keikkasetti oli hyvin kunnianhimoinen. Uusimmalta levyltä oli peräti kahdeksan (sis. Still I’m Sad) biisiä. Suurta innostusta toi se erikoisuus, että Deep Purple -biisejä oli peräti kolme (+pala Black Night LLRR keskellä), joista Burn ei koskaan kuulunut ”alkuperäisen” Rainbown settiin. Itselleni oli jonkinlainen pettymys se, että setissä ei ollut kuin yksi Joe L. Turnerin biisi, keikan avannut Spotlight Kid. (Toki mukana oli myös Difficult To Cure, mutta biisihän oli setissä jo Bonnetin aikana). Dion laulamia biisejä oli mukana neljä.

- Petri Myllylä -






Rainbow: Philipshalle/Dusseldorf/Saksa (9.10.1995)

    Setti:
  • Spotlight Kid
  • Too Late For Tears
  • Long Live Rock ‘n’ Roll (Inc. Black Night)
  • Hunting Humans
  • Wolf To The Moon
  • Difficult To Cure
  • Still I’m Sad
  • Man On The Silver Mountain
  • Temple Of The King
  • Black Masquerade
  • Ariel
  • Since You Been Gone
  • Perfect Strangers
  • Greensleeves
  • Hall Of The Mountain King
  • Burn
  • Smoke On The Water
Saksalainen WDR TV -yhtiö kuvasi keikan Rockpalast TV -sarjaan ja se tullaan varmasti aikanaan saamaan myös virallisena DVD:nä markkinoille. Setti ei ollut paljoakaan muuttunut Helsingin -keikasta, mutta soitto oli jotenkin varmempaa ja hallitumpaa. Bändin lavaolemus on jotenkin koominen. Yksi vanha äijä ja muut nuoria kosseja. Ainakin nyt, 9 vuotta keikan kuvaamisen jälkeen se häiritsee.

- Petri Myllylä -






Blackmore's Night: Cambridge Theatre/Lontoo (25.5.2000)

Rainbow´nsa telakalle uittaneen Ritchie Blackmoren kertakaikkinen irtiotto sankarikitarismin mahtiriffeistä on toistaiseksi synnyttänyt Renessanssille (ainakin vertauskuvallisesti) velkaa olevat Shadow Of The Moon (-97) sekä Under A Violet Moon (-99) cd:t. Nämä ovat metka kooste trubaduurihenkistä, akustistakin kitarointia kera maggiereillymaisen naisvokalistin, Candice Nightin. Systeemin toimivuutta piti lähteä pällistelemään Blackmore`s Nightin viisipäiväisen Iso-Britannian kiertueen Lontoon keikalle. Ja muuten kannatti.

Keikka alkoi lämmittelyineen rehvakkaasti yli puoli tuntia myöhässä, kun Des Geyers -trubaduuriyhtyeen Albert Dannemann säkkipilleineen aloitti saksalaiseen tyyliin tehokkaan 10 minuutin sessionsa.Yllättävän monta, outoa ja alkuperäistä keskiaikaista soitinta äijä kävi läpi näin lyhyessä ajassa, esittäessään traditionaalisia melodioita aikojen takaa. Ei taida kovin monen muusikon arsenaaliin kuulua Gal- tai Grummhornia ? Pieni tauko, ja lavalle kipusi vielä englantilainen trubaduuriryhmä, omine ja "varastettuine" balladeineen ja nuotiolauluineen. Parikymmen minuuttinen huilulle, kehärummulle ja kitaralle.

Klo: 21.45 lähes loppuunmyydyn, 1200 -paikkaisen, mutta intiimitunnelmaisen, teatterin lavalle astui The Man In Black. Kuusijäseninen (kahdet koskettimet, kitaristi/viulisti, basisti, sähkörumpali) Blackmore`s Night aloitti Shadow Of The Moonilla. Salamat välkehtivät taustakankaan kylämaisemassa ja eturivin paikkamme vaikuttivat luksukselta! Pätevä miksaus takasi mieliinpainuvan puolitoista tuntisen. Morning Star ja Play Minstrel Play. Jälkimmäisen studioversiossahan vieraili Ian Anderson huiluineen, mutta nyt Ritchie sai sooloonsa stemmakaveriksi kitaristi/ viulistinsa. Meininki parani koko ajan, ja pariskunta Night - Blackmore nauratti "kinastelullaan" seuraavaksi esitettävästä biisistä: "Ritchie sanoi, että seuraava biisi on...eikun soitammekin..." Minstrel Hall, ja taas Blackmore vaihtoi soittopeliään. Ajat ovat muuttuneet niistä, kun äijä ei mennyt nukkumaankaan ilman Stratocasteriaan. Avalon, jonka kera toisen cd:n nimikkobiisi. Eturivi sai Rikun lageria juodakseen, ja mikä ettei! Lämpö nousi muuallakin, kuin Maestron hilpeissä saappaissa.

Candice spiikkasi Purple -matskua tulevaksi...Soldier Of Fortune ! David Coverdalen ja Miehemme Mustissa yhteistyön helmi! Nightin tulkinta jätti vielä toivomisen varaa, mutta se herkistelystä: "Mestaajan" asussa häärinyt kitarateknikko ojensi Blackmorelle tämän vanhan Straton: 16th Century Greensleeves survaistiin energisempänä kuin koskaan! Maestro oli elementissään: Ne nopeat säädöt kepin mikki- ja volumenapeista, tuttu kitarahihnan korjausele, ja antaa palaa! Ja sitä muikistelua! Sanokaa minun sanoneen: Vielä yksi Blackmore`s Night -cd, mutta sen jälkeen on jo tutumman Ritchien vuoro. Niin massiivisella fiiliksellä äijä hipelöi työkaluaan. Vaihtelu tosiaan virkistää ...ja onhan Rainbow -levystä jo 5 vuotta...

Past Time With Good Companyssä em. Albert sekä Candice huiluissa, Blackmore nyt mandoliinissa. Ennen kokematonta monelle. Seuraava kappale omistettiin entisille bändeille: No Second Chance, single Shadow Of The Moonilta. Mond Tanz -instrumentaali sai miehemme jälleen näyttämään sormitekniikkaansa, jota kuvaa parhaiten subtle tai delicate. Catherine Howard`s Fate -kappale kertoi brittiläisittäin karun tarinan siitä, miten kävi yhdelle Henrik VII:n vaimoista. Kuulemma kummittelee yhä Towerin linnassa, mikäli on viime päivien lehtiin uskominen. Näitä juttujahan Miehemme rakastaa yli kaiken...

Ritchien intron jälkeen soljuttiin Runaissance Faireen, joka on syntynyt jenkkien paikallisten Renessanssi -tyylisten nostalgiajuhlien innoittamana. Meillä kun tuo historia on lyhyempi kuin teillä eurooppalaisilla, selitti Night. Olin hyvin skeptinen ko. daamin suhteen, mutta kokonaisuuteen Ritchien nuorikon ääni kyllä istui. Jenkkityylin höpötyksetkään eivät vesittäneet settiä liikaa, päin vastoin, huumorissa tuntui löytyvän. Oliko kyse aivan ensimmäisen Lontoon -esiintymisen paineiden laukeamisesta, who knows? Spanish Nights (I Remember It Well) päätti espanjalaistunnelmissa varsinaisen setin.

Writing On The Wall jylisi encorena ja kuultiin näyte slidea Fenderin kaulalla. Versio Rednexin Wish You Were Herestä limittyi Spirit Of The Sea -biisiin. Mainio yllätys oli tulkinta hiljattain Suomessakin piipahtaneen Bob Dylanin Mr. Tambourine Manista, jossa Blackmore hymyili niin tyytyväisenä kuin 55 -vuotias kaiken saavuttanut legenda vain voi. Tämäkö huumorintajuton, tosikko ja hankala heppu ? Pue itse päälle Robin Hood -asu reidenmyötäisine vetimineen saappaineen, pidä pokkasi ja soita uskomattoman originaalisti kuusikielistä, ja onnistu. Siinä haastetta kerrakseen monessakin mielessä. Richard Harold Blackmore tietää, missä menee, ja onnistuu. Muut tekevät, mitä osaavat. Onnistuneen keikan päätti uusi, vielä julkaisematon I Think It`s Gonna Rain Tonight. Terveiset Suomesta menivät sankarillemme takaovella, siitä joskus toiste...

- Matti Rinne -






Blackmore's Night: Kulttuuritalo/Helsinki (22.4.2002)

Käytiin tsekkaamassa "Blackmore´s Night"in keikka. Itse en alunperin ollut hirveän innostunut Ritchien ideasta siirtyä renesanssi-vaikutteisen musan soittamiseen, mutta sittemmin olen alkanut tykätä yhä enemmän ja enemmän.

Ehkä eniten on tökkinyt Candice Nightin vokalisointi, neitokaisen äänenkäyttö on aika yksioikoista ja väritöntä, mutta kyllähän siihen tottuu kun sen ottaa yhtenä "instrumenttina" muiden joukossa. Mutta mitäpä oli odotettavissa konsertista? Olin lukenut, että he soittavat aika pitkiä keikkoja…jopa kolmetuntisia...no, reilut kaksi ja puoli tuntia soittivat, kunhan ihan mainio Dave Lindholm oli settinsä heittänyt ja pieni tauko vietetty. (Dave heitti pätkän "Smoken" riffiä vähän Ritchien kiusaksi, tiedä sitten kuuliko herra B sen...)

Keikka alkoi pimeydellä, jonka aikana alkufanfaari lähti käyntiin, ja sielläkin tuo sama riffimme esiintyi...! sen jälkeen biisit seurasivat toinen toistaan, ja täytyy myöntää, että bändin maanläheinen ja rento ote vei mukanaan. Ritchien karisma oli ennallaan, ja miehen akustisen kitaran soitto oli hunajaa korville (etenkin sooloesityksissä). Myös Candicen esiintyminen oli luontevaa, jos kohta jenkkityylinen ylimaireus hieman välillä ärsytti...mutta ihan positiiviset vibat hänestä kumminkin jäi. Keikan alkupuolella joku huuteli törkeyksiä, jolloin Candice pyysi huutajaa nousemaan seisomaan, mutta ei tainnut uskaltaa...raukkis.

Lavastus oli kuin suomifilmistä aikoinaan, oli heinäpaalia ja köynnöskasveja yms. "Fires At Midnight"-biisin aikana katosta riippuviin patoihin syttyivät kynttilät palamaan, jotka toivat hienon tunnelman konsertin loppuun asti, vaikka eivät aitoja tulia tainneet ollakaan. Joitain miinuspuolia mainitakseni; sähkökitarointi oli mielestäni turhaa eikä oikein sopinut tunnelmaan, oikeastaan "Greensleeves"in olisi saanut jättää väliin...ja lopun lyhyet basso- ja rumpusoolot lähinnä huvittivat. Joitain biisejä ehkä venytettiin liikaa, mutta muuten oli ilahduttavaa, että sovitukset hieman poikkesivat studioversioista. Yleisö ei tuntunut saavan tarpeekseen, ja bändi huudettiin monta kertaa encorelle, ja keikan päätteeksi Candice ja jopa Ritchie (!) jakoivat nimmareita lavan edustalla oleville. Itse sain puristaa Candicen kättä ja kiittää hienosta konsertista, enpä taida pestä oikeaa kättäni enää ikinä...he he :)

Kaiken kaikkiaan, oikein piristävä ja erilainen keikkakokemus tämän kaiken nykyskeida-musiikin joukossa...innolla odotan tulevaa dvd-julkaisua, jotta voisi verestää muistoja (ja miettiä onko Candicen kaikki tukka omaa...

- Ilpo Hukari -



Rakas Sisareni,

Kunpa olisit ollut kanssamme markkinoilla. Koko päivän tunnelma oli ylitsewuotavan tenhoawa. Söimme krouwissa, missä tapasimme paljon tuttuja. Ja useimmat heistä tuliwat kanssamme markkina-aukiolle kuuntelemaan ulkomaisia musikantteja. Monenwäriset lyhdyt ja tulipadat walaisivat esiintyjiä. Aateliset oliwat pukeutuneet parhaimpiinsa, kuten säädyllensä on soveliasta. Olisitpa nähnyt Kreiwi Kristianin ja hänen Anne-rouwansa. He oliwat aiwan kuin kuninkaallisia. Huomasin, että musikantitkin antoiwat arvoa heidän tyylitajulleen, kehuiwat kowasti Kreiwi Kristianin modernin muodin mukaista päähinettä. Tunsin itseni lähes rahwaanomaiseksi omassa wanhassa hameessani.

Jopa papistoa oli paikalla, iloisia munkkeja lähinnä, jotka ymmärtäwät myös maallisen elämän päälle. Minua on waroitettu tällaisista markkinoista. Rahwas saattaa ryhtyä tappelunhaluiseksi, etenkin jos olwia tai woimallisempia juomia on tarjolla. Näin ei onneksi käynyt. Joku rahwaan edustaja tosin aika äänekkäästi rupesi soittoa arwostelemaan, mutta hän joutui nolona hiljenemään, kun laulajaneito kutsui häntä kanssaan laulamaan. Eipä wiinaksin hankittu rohkeus riittänyt tuomaan riittäwästi uskallusta, jotta mies olisi ryhtynyt laulutaitojaan esittelemään. Tuskin kuitenkaan oli edes kowin kywykäs musikantti, joten emme jääneet mistään paitsi.

Kreiwi Kristian ja Anne-rouwa asettuiwat itseoikeutetusti eturiwiin. Heidän wieraanaan minulla oli oikeus asettua heidän wiereensä. Se olikin oiwallista, sillä eturiwistä saatoin seurata musikantteja parhaiten ja wältyin kuulemasta rahwaan kommentteja.

Musikantit pitiwät kunnioittawaa wälimatkaa yleisöön. Se oli aiwan soweliasta, sillä he eiwät selwästikään edustaneet aatelia, waikka kuulin heidän esiintyneen linnoissakin, niin Englannissa kuin Saksassa ja Ruotsissammekin. Owatpa he käyneet jopa Nowgorodissa. Tenhon ylläpitämiseksi Candice-neito lähestyi muutamaan otteeseen yleisöä, muistaen kuitenkin olla arvoltaan ylempiä kohtaan sopiwan pidättywäinen. Koska aatelistokin soi runsaat suosionosoitukset – Kreiwi Kristian jopa ojensi Candice-neidolle kukkakimpun ja saipa hän kuulemma myös PSOF-killan terweiset – myös luuttumusikantti Herra Blackmore rohkeni lähestyä kuulijoitaan. Kättelipä hän kahteen otteeseen eturiwin aatelisia ja kirjoitti sulkakynällään muistokirjoituksia sinne sopimattomasti tunkeutuneiden rahwaan edustajien pergamentteihin.

Kreiwi Kristian kertoi kuulleensa musikanttien esittämiä lauluja aiemminkin. Tosin ei konsanaan näin woimallisina. Eritoten rahwasta nämä woimalliset tulkinnat miellyttiwät. Olisiwatpa he wieläkin woimallisempaa musisointia kuunnelleet. Kuulemma luuttumusikantti on ennen sellaista esittänytkin, jotain rahwaalle sopiwaa purppura- ja sateenkaarimusiikkia, mitä se sitten onkaan. Lempeän huumorintajuinen Candice-neito joutuikin toteamaan, että joku rahwaan edustaja oli kenties eksynyt wäärään konserttiin. Tämä huwitti myös aatelisia. Enpä olisi itsekään pannut pahakseni woimallisempaa musiikkia. Tosin jo nyt oli waikea istua kauniisti kuuntelemassa. Häwettää ihan tunnustaa sopimattomat aatokseni, olisin nimittäin halunnut kokeilla niitä tanssiaskeleita, jotka minulle wiime syksynä opetit. Kukaan ei tosin tanssinut, joten kiusaus wähän pyörähdellä ei ollut niin suuri. Woi, kunpa joku järjestäisi tanssiaiset!

Olipa hauska kuunnella, kun musikantit nauttiwat yleisön suosiosta ja soittiwat paremmin ja paremmin. Wiulun jousi kulki, rumpu pauhasi ja huilut helisivät. Kitara ja luuttu miellyttivät minua kuitenkin eniten. Olisin mielelläni kuunnellut enemmänkin pelkkää kitaralla tai luutulla musisointia, waikka Candice-neito kywykäs laulajaneito olikin. Ja hauskasti hän kertoi uutisetkin, jotka myös owat tällaisten maailmaa kiertäneiden musikanttien lahja tiedonhaluiselle yleisölle. Hän kertoi, kuinka suuren loukkauksen Englannin kuningas Henri oli saanut kokea, kun hänen waimonsa rietasteli muiden miesten kanssa. Täytyy kyllä myöntää, että minun käwi waimoa sääli, sillä hän joutui kowasti olemaan yksin. En tiedä, oliko oikein rangaista häntä teloittamalla. He esittiwät myös sotilaista kertowan laulun Soldier of Fortune, mikä oli kowin kaihomielinen mutta tenhoawa. Yleisö piti siitä kowasti.

Blackmore-herra oli kowin taidokas kitaramusikantti. Hän loi tunnelmia soittimellaan. Minusta ihan tuntui kuin yhdessä waiheessa olisi satanut lunta. Ja toisena hetkenä kuin taikaiskusta syttyiwät tulipadat. En nähnyt kenenkään käywän sytyttämässä niitä. Minä niin nautin, kun hän loppupuolella iltaa soitti pitkän jakson yksinään, aloitti wähän espanjalaissäwyisellä musiikilla ja siirtyi sitten kuin huomaamatta tutumpiin melodioihin. Totisesti joskus sanoja ei tarwita waan soittoa.

Kaiken kaikkiaan tenhoawa ilta. Musikantit yrittiwät lopettaa moneen kertaan, waan aina suosionosoitukset oliwat niin waltaisat, että he halusiwat tulla soittamaan lisää. Kreiwi Kristian ja Anne-rouwakin nousiwat ihan seisomaan ja osoittamaan suosiotaan, minäkin tietysti perässä. Toiwonpa, että nuo musikantit soittaisiwat jossain linnoistamme, kyllä heipän tenhowoimainen musiikkinsa sopisi howiinkin. Howiwäki nauttisi warmasti taidokkaasta soitannasta ja heleästä laulusta. Woi, kunpa itsekin pääsisin joskus Turun linnaan.

Rakkaudella

- Sisaresi Sirpendaalia -



Sanoja ei tarvita vaan soittoa

Blackmore’s Night soitti tulipatojen äärellä ja lumihiutaleiden leijaillessa linnan pihamaalle. Niin aatelisto, papiston edustajat kuin porvaristo ja rahvaskin nauttivat taidokkaasta soitannasta ja heleästä laulusta. Yleisö antoi orkesterille työrauhan, muutamaa äänekästä rahvaan edustajaa lukuun ottamatta, mutta palkitsi esitykset runsailla suosionosoituksilla kappaleiden välissä. Jo tervetuliaisaplodit olivat huikeat, puhumattakaan siitä, että lopuksi yleisö osoitti suosiotaan seisten.

Kaiken kaikkiaan konsertti kesti kaksi ja puoli tuntia, mihin mahtui monet encoret.

PSOF oli vallannut eturivistä keskeltä neljä paikkaa. Puheenjohtaja Kristian oli vaimonsa kanssa pynttäytynyt asianmukaisesti renesanssiajan aatelisväeksi. Heille asut sopivatkin mitä parhaimmin. Kuinka paremmin PSOF olisikaan voinut mainostaa itseään. Kreivi Kristian ojensi konsertin lopussa Candicille PSOF-killan (ei siis g vaan k) kukat sekä kansion.

Eturivistä tietysti näki erittäin hyvin. Mutta en olisi pannut pahakseni, jos soittajat olisivat uskaltautuneet vähän lähemmäksi reunaa. Candice tosin marssi lavan reunassa muutamaan otteeseen, mutta Ritchie kävi vain lopussa kättelemässä eturivin yleisöä – tosin kahteen kertaan.

Musiikki oli sähköisempää kuin levyllä. Se miellytti yleisöä, joka tosin olisi kuunnellut vielä sähköisempääkin. Candicen täytyikin todeta joillekin metelöitsijöille, että he taisivat olla tulleet väärään konserttiin. Hyvin lempeästi ja huumorintajuisesti Candice onnistui lopettamaan turhat huudot. Soldier of Fortune oli yleisön suosikki. Tietysti. DP ja Rainbow ovat ne yhteydet, joista Blackmore tunnetaan ja joiden riveissä (keulassa) hänet mielellään vielä nähtäisiin. Mutta muukin musiikki tenhosi.

Soittajat tuntuivat olevan hyvällä tuulella eikä ihme, sillä vastaanotto oli lämmin. Oikein tunsi, kuinka yleisö riemuitsi, kun he viimein saivat kuulla Blackmorea taas livenä.

Candicea on kehuttu ja haukuttu. Kehujia en kummastele, haukkujia kylläkin, lievätkö kuunnelleet jotain Candicen uran alkuajan keikkoja, jolloin hänen omien sanojensa mukaan laulu ei vielä kulkenut oikein hyvin. Kuka tahansa aloitteleva laulaja on kipsissä. Candiceen kuitenkin luotiin todella kovia paineita. Ei ole helppoa olla kitarakuninkaan orkesterin solistina. Etenkin kun yleisö vielä toivoisi DP:n ja Rainbown aikaista jytkettä. Candice suoriutui mitä parhaiten. Hän on taiteilija. Tosin myönnän, että musiikki aika-ajoin alkoi puuduttaa. Liekö syynä se, että keskityin liiaksi Candicen lauluun; niin kuin yleensä kiinnitin eniten huomiota laulajaan. Olisin kaivannut enemmän instrumentaaliosuuksia. Viulu, luuttu ja keskiaikaiset puhaltimet piristivät, mutta jäivät turhaan sähköisen soiton alle. Konsertin kohokohta oli konsertin loppupuolella Ritchien pitkä soolo, jonka hän aloitti flamenco-tunnelmissa. Ritchie ei tarvitse sanoja, hänen kitaransa puhuu. Hän eläytyi selvästi soittoon ja taikoi kitaroillaan tunnelmia. Mitä sitä turhia selittelemään. Se oli siinä. Siinä hetkessä.

Kaiken kaikkiaan kokemisen arvoinen konsertti. Menen uudestaankin, etenkin jos tulevat soittamaan johonkin vanhoista linnoistamme.

- Sirpa Hammar -



- aloitusnauha
  1. SHADOW OF THE MOON
  2. MORNING STAR
  3. PLAY MINSTREL PLAY
  4. MINSTREL HALL
  5. UNDER A VIOLET MOON
  6. THE TIMES THEY ARE A CHANGIN´
  7. DURCH DEN WALD ZUM BACH HAUS
  8. SOLDIER OF FORTUNE
  9. 16TH CENTURY GREENSLEEVES
  10. FIRES AT MIDNIGHT
  11. MID WINTER´S NIGHT
  12. HOME AGAIN
  13. PAST TIME WITH GOOD COMPANY
  14. CATHERINE HOWARD´S FATE
  15. RENAISSANCE FAIRE
    --------------------------
  16. I STILL REMEMBER
    --------------------------
  17. WISH YOU WERE HERE / OCEAN GYPSY
    -------------------------
  18. WRITING ON THE WALL
  19. BEYOND THE SUNSET
  20. THE CLOCK TICKS ON
- lopetusnauhat: SNOOPY VS. THE RED BARON
                        THE RETURN OF THE RED BARON

"We´re going back to a time we knew..."

Kun sain 90-luvun loppupuolella tietää, että kunnianarvoisa riitapukari Ritchie Blackmore on perustanut jonkinlaisen kevyempää musiikkia esittävän orkesterin, en aluksi oikein tiennyt, miten asiaan suhtautuisi. Alkaako arvostettu Deep Purple / Rainbow - mies pehmoilemaan vanhoilla päivillään? Tiedossa oli entuudestaan, että Riku pitää klassisesta musiikista, mutta keskiaikaisen musiikin pariin hakeutuminen oli silti yllätysveto jopa Blackmorelta.

Laulusolistiksi napattiin Candice Night - niminen nainen, joka muuten oli taustalaulajana jo 1994 julkaistulla Rainbow- levyllä Stranger In Us All. Blackmoren lähtö nykyiselle linjalleen ei ole ollut mikään hetken hurma, sillä Blackmore´s Night on julkaissut jo kolme albumia, joita on valmistunut vuodesta 1997 lähtien tasaiseen tahtiin kahden vuoden välein. Vappuna 2002 nähtiin Suomen telkkarissa puolen tunnin dokumentti, jossa Blackmore ja Candice kertoivat ajatuksiaan renessanssimusiikista ja sen esittämisestä. Lisäksi nähtiin pätkiä yhtyeen konserteista. Kulttuuritalon konsertti erosi televisiossa nähdyistä hetkistä lähinnä siten, että Suomessa ei lavalla nähty kummallisissa asuissa olevia tanssijoita. Ohjelmasta selvisi myös, että Candicella on jopa lupa laskea Blackmoresta leikkiä, sillä Candice kertoi yleisölle vanhasta, Rainbow - nimisestä yhtyeestä, jota johti paha velho. Blackmore puolestaan kertoi, että hän ei soita tätä musiikkia mielellään rock-klubeissa, vaan mieluiten vanhoissa linnoissa tai muissa vastaavissa paikoissa, jotka eivät edusta tätä päivää. On makuasia, täyttääkö Kulttuuritalo noita kriteereitä, mutta pääasia, että konsertti yleensä toteutui Suomessa.

"Ritchie Blackmore & Candice Night and their Band of Minstrels. Fires At Midnight electric/acoustic tour 2002." Tuollaisella tekstillä varustettua keikkajulistetta ei näe turhan usein, joten Blackmoren vierailu Suomessa oli enemmän kuin tervetullut.

Kun käveli sisään Kulttuuritalon konserttisaliin, huomasi heti, että ilta tulee poikkeamaan tavanomaisesta. Lava oli koristettu keskiaikaisen linnanpihan näköiseksi, minkä lisäksi myös saliin oli ripustettu kaksi suurta, katosta roikkuvaa mustaa verhoa. Ja kukapa muu istui lavalla olevalla jakkaralla kuin Dave Lindholm. Systeemi oli sama kuin Jethro Tullin keikalla, eli Dave soitteli omia laulujaan akustisesti ja kertoi laulujen välissä juttuja yleisölle. Dave sopi tähän tilaisuuteen lämmittelijäksi oikeastaan vielä paremmin kuin Jethro Tullin keikalle, sillä trubaduuri Lindholm pohjusti sopivasti sitä, mitä tänne oltiin tultu kokemaan. Kuten Jethro Tullin keikalla, oli Dave tälläkin kertaa yllätysesiintyjä, sillä lippuja myytäessä ei lämmittelijästä ollut mitään mainintaa.

Settinsä loppuvaiheessa Dave vetäisi yllättäen Smoke On The Waterin intron ja siirtyi siitä suoraan omaan lauluunsa Anna kitaran laulaa vaan. Yleisö oli jo niin lämmennyt, että katsomossa alkoi spontaani yhteistaputus Daven musiikin säestyksellä. "Mun oli aivan pakko vetää toi. Ei nuo englantilaiset roudarit kuitenkaan tajuu mitään. Me voidaan puhuu ihan rauhassa. Ei ne ymmärrä." Vielä kuultiin Pieni ja hento ote, kunnes Dave kumarsi yleisölle ja otti vastaan ansaitsemansa aplodimyrskyn, jota jatkui pitkään. Kotimainen taas huipulla! Dave ilmestyi myöhemmin yleisön joukkoon ja katsoi illan pääesiintyjän esityksen.

Lavan taustana oli koko lavan levyinen verho, joka esitti linnan seinää. Verho näytti niin tukevalta, että luulin sitä aluksi jostakin kiinteämmästä aineesta tehdyksi. Muurin keskellä oli portti, jossa oli hyvin todentuntuinen syvyysvaikutelma. Näytti tosiaan siltä kuin lavan taustalta olisi voinut kävellä muurissa olevasta portista läpi. Katosta roikkui kuusi lamppua, joista nousi hiljalleen savua. Muurin edustalla roikkui katosta kolme isoa viiriä. Lavalla oli heinäpaaleja, kukkia ja erilaisia kasveja. (Taisivat olla todellisuudessa muovia.) Jotta keskiaikainen tunnelma korostuisi paremmin, oli rummut ja kosketinsoittimet sijoitettu heinäpaalien ja kasvien taakse. Esimerkiksi rummuista näkyi yläkatsomoon ainoastaan ylimpiä osia. Kenttäpaikoilla olijat eivät todennäköisesti nähneet rummuista vilaustakaan.

Yleisön joukossa oli ehkä 20 - 30 keskiaikaisiin asuihin pukeutunutta kansalaista, joista osa pääsi istumaan eturiviin nimenomaan asujensa tähden. Suosituin asu oli (ehkä käytännön syistä) kaapumainen vaate, jossa oli huppu. Oli joukossa kuitenkin monta miestä ja naista, jotka olivat hankkineet ties mistä teatterin puvustosta juhlavia keskiaikaisia pukuja hattuineen. Eturivissä oli toki muitakin kuin vanhaan malliin pukeutuneita. Keikan jälkeen törmäsin Deep Purplen suomalaiseen fan-klubiin kuuluvaan Harriin, joka kertoi omasta kohtalostaan seuraavan jutun: Harri istui eturivissä päällään paita, jonka rinnassa luki "Perfect Strangers Of Finland". Ennen keikan alkua oli hänen luokseen kävellyt Blackmoren roudari, joka oli sanonut Harrille: "Tuo paita päälläsi et istu eturivissä. Pue tämä päällesi," jonka jälkeen roudari oli ojentanut Harrille veloituksetta Blackmore´s Nightin kiertuepaidan. Tuo paitajuttu ennakoi myös sitä, millaisia kommentteja konsertin aikana kuultiin Blackmoren vanhoista bändikavereista. Yleisön pukeutumisesta mainittakoon vielä eräs miekkonen, joka viestitti paidallaan muille: No Elvis.

Klo 20.35 sali pimeni ja keskiaikaisia säveliä sisältänyt aloitusnauha pyörähti käyntiin. Soitto muuttui pikku hiljaa mahtipontiseksi, salamoita välähteli linnan seinässä, ukkonen jyrähteli. Vaaleatukkainen Candice Night käveli pimeässä lavalle. Hänen kädessään oli lyhty valaisemassa tietä. Muu yhtye käveli myös pimeässä lavalle. Viimeisenä ilmaantui paikalle se mies, jonka takia Kulttuuritalo oli tälläkin kertaa loppuunmyyty: Ritchie Blackmore! Aplodit olivat luonnollisesti mahtavat. Blackmore oli pukeutunut täysin mustiin vaatteisiin, mutta jaloissa oli vaaleat saappaat. Kaikki muusikot olivat pukeutuneet asuihin, jotka muistuttivat menneistä ajoista. Candicella ja taustoja laulaneella tummatukkaisella naisella oli päällään pitkät, lähes lattiaan ulottuvat puvut. Tälle bändille tyypillisenä erikoisuutena kannattaa mainita myös naispuolinen roudari, joka palloili lavalla useaan otteeseen asussa, joka toi ainakin minun mieleeni edesmenneen (?) hippiliikkeen.

Blackmoren ja Candicen lisäksi yhtyeessä on kosketinsoittaja, rumpali, basisti sekä kakkoskitaristi ja toinen naislaulaja. Taustoja laulanut tumma nainen soitti myös bongorumpuja ja tamburiinia. Blackmoren ohella bändin varsinaiseksi soitinvirtuoosiksi osoittautui Chris Devine, joka aloitti konsertin kakkoskitaristina, mutta hoiteli myöhemmin suvereenisti myös viulun, huilun ja ties minkä muun soittimen. Devine pääsi loistamaan erityisesti viulistina. Muista muusikoista kaksi oli nimetty vanhoihin aikoihin viittaavasti. Niinpä basistina toimi Sir Robert of Normandie. Tummatukkainen naislaulaja puolestaan oli Lady Rraine. (Kiitos tuosta tiedosta Jouni!)

Vaikka keikan yleisilme oli keskiajan musiikkia tavoitteleva, oli konsertin alku silti sähköinen. Aloitukseksi oli valittu bändin ensimmäisen levyn nimikappale Shadow Of The Moon (1997). Rauhallinen, seesteinen kappale, jossa Candicen heleä, kaunis lauluääni pääsi heti oikeuksiinsa.

Toisena kuultu Morning Star oli aloitusta reippaampi. Sen aikana huomasi myös soitinvalikoiman laajentumisen, sillä kakkoskitaristi vaihtoi soittimensa viuluun, jolla Morning Star aloitettiin. Yleisö pääsi huutamaan kertosäkeen "hei" -huutoja, joskaan ne eivät tulleet läheskään sillä voimalla kuin loppuunmyydyltä salilta olisi voinut odottaa.

Candice tervehti yleisöä Morning Starin päätyttyä ja ilmoitti, että illan aikana siirrytään ajassa taakse päin 1500- luvulle. Lisäksi hän palkitsi keskiaikaisiin asuihin pukeutuneet ihmiset toteamalla: "Siellä on niin paljon uskomattomiin asuihin pukeutuneita ihmisiä. Se saa meidän niin hyvälle tuulelle." Tämän jälkeen Candice esitteli seuraavana soitetun kappaleen Play Minstrel Play. Se alkoi rauhallisesti, mutta Blackmoren kitara käynnisti tukevammin soineen vauhdikkaan osuuden.

Jo Candicen ensimmäisen repliikin aikana kävi ilmi, että salin molemmissa takakulmissa oli jonkin verran juopuneita öykkäreitä, jotka huutelivat kovalla äänellä öriseviä kommenttejaan ja vaikeuttivat Candicen repliikkien kuulemista. Kun Play Minstrel Play päättyi, yritti Candice kertoa seuraavasta numerosta. Juopuneiden mölinä oli kuitenkin sitä luokkaa, että Candice keskeytti ohjelmiston esittelyn, katsoi salin vasempaan laitaan ja sanoi osuvasti: "Luulen, että joku tuli tänään väärään konserttiin. Ritchiellä on kaunis laulu kaikille niille ihmisille, jotka kuuntelevat. Luulen, että suurin osa ihmisistä haluaisi kuunnella. Jotkut ihmiset voivat olla todella kovaäänisiä ollessaan väkijoukossa. Haluatko tulla tänne lavalle laulamaan kanssamme?" Salissa oleva kunnon väki palkitsi Candicen sanat aplodeilla. Kännikalatkin hiljenivät tai hiljennettiin, joskin heistä oli vielä myöhemmin haittaa musiikkinautinnolle. Blackmore´s Nightin kaltainen, pääosin rauhallisempaa musiikkia esittävä ryhmä on erityisen altis kovaäänisten mökeltäjien huudoille. Kulttuuritalon kokoisessa paikassa yksikin riittävän suurilla äänivaroilla varustettu tyyppi saa äänensä kuulumaan helposti koko saliin. Joku kovaääninen humalainen salin toisessa laidassa höpötti omia kommenttejaan myöhemmässä vaiheessa. Hänet hiljensi viimein muuan yleisön joukossa ollut jämpti kaveri huutamalla englanniksi "Oh! Shut up!" Kielimiehiä.

Candicen esittelemä kaunis laulu oli instrumentaali Minstrel Hall. Parin ensimmäisen kappaleen aikana ääni ei ollut vielä täysin puhdas, mutta Minstel Halliin mennessä oli miksaaja saanut kaiken kohdalleen. Minstrel Hallista oli helppo jatkaa ensimmäiseen huippuhetkeen, joka oli yhtyeen kakkosalbumin nimikappale Under A Violet Moon (1999). Se soi täydellisen komeasti ja puhtaasti. Viulu pääsi tässäkin hyvin esiin ja viulistin soittoa kelpasi kuunnella! Yleisökin pääsi osallistumaan, sillä yleisön homma oli huutaa kertosäkeessä kohta "under a violet moon, hey!" Katsojat olivat jo paremmin mukana kuin Morning Starissa, jonka aikana yhteislaulu vielä kangerteli. Candice kulki Violet Moonin aikana lavan päästä päähän laulattamassa ihmisiä. Ei ihme, että Under A Violet Moon päättyi hyvissä tunnelmissa.

"Otetaan vielä toinen yhteislaulu. Saatatte muistaa tämän, jos olette tarpeeksi vanhoja. Se on vanha Bob Dylan - laulu. Me rakastuimme siihen ja teimme siitä oman versiomme." Noin esiteltiin The Times They Are A Changin´. Se oli samalla ensikosketus uuteen Fires At Midnight - levyyn (2001), joten keikka eteni ihmeen pitkälle vanhempien levytysten varassa. Yleisön yhteislaulu oli taas vaihteeksi melko vaisua, mutta tämä Dylan - klassikko sopi täydellisesti tämän yhtyeen ohjelmistoon. Jos ei tietäisi, että se on Dylanin teos, voisi hyvin luulla, että kyseessä on Blackmoren oma sävellys.

"Kun olimme Saksassa, vietti Ritchie monta tuntia Johan Sebastian Bachin kotitalossa. Siellä hän sai inspiraation tähän seuraavaan kappaleeseen ja kirjoitti laulun niistä tunnelmista, joita hänelle syntyi Bachin kodissa vietetystä ajasta." Candicen esitellessä kappaletta, seisoi Blackmore taustalla ja viritteli kitaraansa. Candice kääntyi katsomaan Blackmorea ja kysäisi: "Tarvitsetko apua soittimen virittämisessä?" Kysymystä seurasi ansaitusti yleinen nauru ja pienet aplodit. Instrumentaali Durch den Wald zum Bach Haus oli täyttä tavaraa. Bachin musiikin sävyjä tavoittelevassa instrumentaalissa Blackmoren kitara kuljetti musiikkia letkeästi ja sai kuulijan hyvälle tuulelle. Vetävyydessään Bach Haus erosi myös keikan yleisestä linjasta. Bach Haus sai valtavat aplodit. Peräkkäin esitetyt Under A Violet Moon, The Times They Are A Changin´ ja Bach Haus muodostivat niin tehokkaan kokonaisuuden, että mielestäni tässä oli keikan kohokohta. Vaikka edessä oli vielä monta hienoa hetkeä, ei edellisen kolmikon yhteisvaikutusta enää ylitetty. Sanottakoon vielä, että keikalla Bach Haus soi selvästi tukevammin ja mielestäni myös menevämmin kuin levytyksessä. Levytetty versio kuulosti jälkeen päin kuunneltuna suorastaan valjulta verrattuna keikkailotteluun.

Minulle ja monelle muulle oli etukäteen selvää, että tällä keikalla ei juuri kuultaisi Deep Purplen tai Rainbown musiikkia. Paikalla oli kuitenkin niitä, jotka jaksoivat huudella noiden bändien kappaleita esitettäväksi. Heitä varten seurasi nyt pieni kädenojennus, kun Candice kyseli: "Missä on se herra, joka halusi kuulla Kill The Kingin? Mitä jos me esittäisimme Purple - laulun?" Tuossa vaiheessa nousi eräs lavan lähellä ollut herra seisomaan ja kuulutti lähes asennossa seisten toiveensa olevan Soldier Of Fortune. Candice osoitti miestä sormellaan ja ilmoitti: "Erinomainen valinta!" Niin oli, sillä Soldier Of Fortune on Deep Purplen Stormbringer - albumin (1974) helmi. Hienosta alkuperäisversiosta ei kuitenkaan ollut tietoakaan, sillä kappaleesta oli tehty alkuperäistä hitaampi, suorastaan laahaava versio. Petyin pahan kerran Soldierin uuteen versioon, mutta muu yleisö vaikutti enemmän kuin tyytyväiseltä, sillä aplodit olivat valtavat. Konsertin jälkitunnelmissa useampikin tuttava hehkutti tuntojaan juuri Soldier Of Fortunen suhteen. Mukavaa, että piditte, mutta Soldier Of Fortune oli Purplen levytyksenä parempi.

"Mitä mieltä olette? Menemmekö Deep Purplesta Rainbowhun?" Candice kuunteli hetken ihmisten huutamia toivekappaleita ja ehdotti sitten: "How about 16th Century Greensleeves?" Nyt rävähti! Blackmoren sähkökitara jyrähteli ja Candice lauloi tarinaa linnantorniin suljetusta neidosta. Greensleeves peittosi edellisen numeron täydellisesti ja toi konserttiin annoksen kaivattua vahvempaa soittoa. "When the tyrants opened up the door....!" Ei tuo nyt mitään kunnon hevimetallia ollut, mutta Greensleevesin aikana Blackmore väläytteli esiin vanhoja heavy-kitaristin taitojaan. Loistohetki, vaikka tämäkin erosi alkuperäisestä. Tällä keikalla kuultu Greensleeves ei ollut samanlainen revittely kuin Rainbow On Stage-levylle (1977) taltioitu versio, mutta siihen suuntaan kuitenkin. 16th Century Greensleeves tuntuu olevan Blackmorelle tavallista läheisempi Rainbow - kappale, sillä tuo Rainbown ensimmäiselle albumille (Rainbow, 1975) tallennettu klassikko oli albumin ainoa laulu, jonka sanat oli painettu alkuperäiseen levykanteen. Soldier Of Fortune ja Greensleeves osoittivat myös sen, että vaikka paikalle saapunut yleisö suostui kiltisti kuuntelemaan Blackmore´s Nightin "keskiaikaista musiikkia", olisi yleisö ollut reaktioista päätellen enemmän kuin valmis kuulemaan enemmänkin maestron aikaisempien yhtyeiden tuotantoa.

Yhtye oli päässyt todella hyvään vireeseen, joten esitys jatkoi hyvissä tunnelmissa. Vuorossa oli viimeisimmän albumin ja tämän kiertueen nimikappale Fires At Midnight. Candice paljasti kappaleen esittelyssä, että he olivat ottaneet sen eräältä toiselta yhtyeeltä ja tehneet siitä oman versionsa. Punavalossa soittava viulisti aloitti musiikin. Samaan aikaan oli katosta roikkuviin lyhtyihin syttynyt "tuli". Ensi silmäyksellä näytti siltä, että lyhdyissä palaa oikea liekki. Tarkemmin katsoessa kuitenkin huomasi , että "liekit" olivat ilmavirrassa lepattavia harsoja. Toimiva efekti joka tapauksessa. Fires At Midnight alkoi hitaana ja keikalla kuultu versio poikkesi levytetystä monessa mielessä. Viulistilla oli soolo myös kappaleen keskivaiheilla, Blackmore sooloili kitaralla, bändi jammasi ja Candice otti kappaleen keskivaiheilla huilun, jota soitteli laulunsa lomassa. Soolojen ja jammailun vuoksi oli keikkaversio mahdollisesti levytettyä versiota pitempi. Fires At Midnight eteni pääosin hitaana, mutta lopetus oli nopeutettu.

"Tulen kuumuudesta talven kylmyyteen." Tuo repliikki tiesi sitä, että vuorossa oli toinen peräkkäinen uutuus, Mid Winter´s Night. Tuo hidas kappale oli yksi konsertin kauneimpia kappaleita ja muutenkin yksi vaikuttavimpia hetkiä. Sen aikana yhtye esitteli soitinvalikoimaansa. Candice soitti aluksi pitkää, huilulta näyttävää soitinta, jonka nimikin mainittiin esittelyn yhteydessä. Se ei kuulemma ollut huilu, vaan jokin keskiaikainen soitin, mutta sen nimi jäi minulle epäselväksi. Myös viulisti esitteli tässä huilunsoittokykyään. Candice aloitti laulun jollakin muulla kielellä kuin englannilla, mutta vaihtoi aloituksen jälkeen englantiin. Candice soitti kappaleen loppupuolella myös tavallista huilua. Soitinvalikoimaa riitti. Tunnelmaa tehostettiin aiheeseen sopivasti "lumisateella", sillä kappaleen aikana alkoi katosta sataa lavan etureunaan valkoista, lumelta näyttävää ainetta. Candice tanssahteli pyörien jonkin aikaa hiljalleen putoavien hiutaleiden keskellä.

Vuorossa oli vielä kolmas uutuus, joka esiteltiin poikkeavalla tavalla. Candice ilmoitti yleisölle: "Yritän sanoa tämän seuraavan laulun nimen teidän kielellänne. Jos se menee väärin, niin pyydän, että ette heitä minua tavaroilla." Alustuksensa jälkeen Candice sanoi suomeksi: "O-n m-u-k-a-v-a-a o-l-la k-o-t-o-n-a t-a-a-s." Yleisö palkitsi Candicen ymmärrettävällä suomen kielellä sanoman nimen kovilla aplodeilla. Myös Blackmore taputti Candicen onnistuneelle kuulutukselle. Kaunis Home Again pärjäsi musiikin puolesta, mutta sen aikana käytettiin myös valoja tavallista enemmän, sillä kertosäkeen aikana kääntyvät valot pyörivät ympäri lavaa. Yleisö innostui yhteistaputuksiin ja viulisti sai taas oman soolonsa. Jopa siinä määrin, että hän soitti pätkän erästä klassisen musiikin tunnettua kappaletta. Myös Blackmore näytti tässä vaiheessa vapautuvan tiukasta perusilmeestään ja esitteli kasvoillaan joukon erilaisia ilmeitä. Kappaleen päättyessä Candice kiitti yleisöä suomeksi.

Lavalle kannettiin tässä vaiheessa mikrofoni, joka oli poikkeuksellisen matalalla. Blackmore oli ottanut itselleen keskiaikaiselta näyttävän soittimen, jonka nimeä en tiedä. Matalalla oleva mikrofoni oli tarkoitettu juuri Blackmorelle, sillä suunnilleen navan kohdalla oleva mikrofoni oli sopivasti Blackmoren uuden soittimen kohdalla. Candice ilmoitti yleisölle, että tuota mikrofonia ei ole käytetty sitten Ronnie Dion päivien. Osa yleisöstä nauroi tuolle Dion lyhyyteen viittaavalle repliikille, mutta mitään kunnon naurunrähäkkää se ei aiheuttanut. Ja kun Blackmoren vanhojen soittokavereiden ivaamiseen kerran oli päästy, kuultiin samaan syssyyn vielä toinen herja. Cancide mainitsi jotain englannin kuninkaaseen, Henrik kahdeksanteen ja tämän kuuteen vaimoon liittyvää, jolloin Blackmore sanoi Candicelle repliikin, joka ei kuulunut kunnolla yleisölle asti. Candice kertoi saman tien ihmisille: "Ritchie tuossa sanoi, että Henrik kahdeksas on nykyään Deep Purplessa." Tämä aiheutti taas hieman naurua yleisön joukossa, mutta minä ja moni muu otimme nuo jutut vastaan hiljaisuudella. Vaikka ketään Deep Purplen jäsentä ei mainittu nimeltä, lienee todennäköisin syin selvää, että Blackmore osoitti nuo sanansa Ian Gillanille. Eivät ole Rikun tunteet näköjään paljoa lämmenneet vanhoihin soittokavereihin nähden. (Osattiin sitä vastapuolellakin. Kun Ronnie Dio oli 1983 tässä samassa salissa Holy Diver - kiertueella, esitteli hän Rainbow´n aikaisen Long Live Rock´n´Roll-kappaleen sanomalla: "Tämä laulu on siltä ajalta, jolloin Rainbow oli vielä rock´n´roll-yhtye.")

Past Time With Good Company alkoi rummuilla ja innosti katsomon spontaaniin yhteistaputukseen. Soitto kulki tukevasti ja lopetus oli alkupuolta nopeampi. Viulisti esitteli jälleen uuden soittimen, mandoliinilta (tai joltakin sen tyyliseltä) näyttävän soittopelin. Soitinvalikoiman puolesta kiistatta yhtyeen monipuolisin mies!

Jo aikaisemmin mainittu Henrik kahdeksas pääsi esille seuraavana esitetyn Catherine Howard´s Fate-laulun esittelyssä. Candice kertoi, että Catherine Howard oli yksi Henrikin kuudesta vaimosta. "Kun kuningas lähti metsästysretkille, oli Catherinella tapana kutsua luokseen nuoria miehiä pitämään itsensä kiireisenä.(to keep her busy.) Kun kuningas sai vihdoin tietää tästä, lukitsi hän vaimonsa vankilaan eikä vastannut hänen kirjeisiinsä. Joka päivä vaimo odotti, ilmestyykö sellin ovelle kuningas vai saapuuko pyöveli. Ja eräänä päivänä pyöveli sitten saapui." Laulun veriseen aiheeseen sopivasti heijastettiin Candicen kohdalle lattiaan punainen valospotti, joten Candice lauloi tuon surumielisen laulun "verilammikossa" seisten.

"Tämä on kaikille niille suurenmoisille ihmisille, jotka ovat pukeutuneet tänään renessanssiasuihin." Noilla sanoilla esiteltiin varsinaisen setin päättänyt hieno Renaissance Faire. Yleisön yhteislaulu oli ihmeen vaisua, vaikka tunnelma oli muuten korkealla. Taustalla oleva naislaulaja soitti sen aikana bongorumpujen ohella tamburiinia. Blackmore ei liikoja tuulettanut, vaan poistui lavalta välittömästi Renaissance Fairen päättyessä. Muu orkesteri jäi vielä hetkeksi lavalle ja Candice kiitteli yleisöä: "Kiitos. Olette olleet suurenmoisia. Nähdään ensi kerralla." Yhtyeen poistuminen lavalta oli vähäeleisyydessään lähes tyly, mutta eihän tämä tähän loppunut.

Dave Lindholm ja muu yleisö taputtivat Blackmore´s Nightin uudestaan lavalle. Candice esitteli ensimmäisen ylimääräisen tähän tyyliin: "Otimme tämän laulun eräältä toiselta renessanssimusiikkia soittavalta yhtyeeltä. Me muutimme sitä ja teimme täysin uuden laulun." Tuo täysin remontoitu laulu oli Fires At Midnight-levyltä löytyvä I Still Remember. Viululla käynnistynyt, hitaasti alkava soitto voimistui hiljalleen. Taustalle heijastettu tähtitaivas koristi lavaa. Tähtitaivas sopi hyvin tämän laulun tunnelmaan, koska sanoituksessa laulettiin mm. tuhannesta tähdestä taivaalla. Candice käveli yllättäen lavan taustalla olevan laulajanaisen luo ja nousi tämän kanssa samalle korokkeelle. Naiset hieroivat jonkin aikaa selkiään vastakkain ja uhkuivat koko olemuksellaan avointa seksuaalisuutta. Lyhyen eroottisen hetken päätteeksi Candice jätti tumman tytön yksikseen ja palasi lavan eteen. Kun soitto päättyi, poistui Blackmore taas salamavauhtia kulisseihin. Candice kiitteli yleisöä ja viulisti otti eturivissä olevasta yleisöstä pari valokuvaa. Viulisti väänteli kasvojaan erilaisiin virneisiin kuvia ottaessaan.

Yhtye palasi kohta takaisin lavalle jatkamaan musisointia. Kuten pian huomattiin, hallitsi ylimääräisiä numeroita suvereenisti Blackmore´s Nightin ensimmäinen albumi, Shadow Of The Moon (1997), sillä kaikki jäljellä olevat kappaleet, jotka tunsin, olivat tuon levyn materiaalia. Toisessa encoressa esitettiin kahden laulun yhdistelmä, jonka molemmat osuudet olivat lainamateriaalia. Espanjalaistyylinen kitara aloitti kauniin ja rauhallisen kappaleen Wish You Were Here, josta jatkettiin samoissa tunnelmissa kulkevalla Ocean Gypsyllä. Tämän osuuden päättyessä Blackmore ei karannut lavalta välittömästi, vaan jäi jopa nyökkäilemään yleisölle. Candicelle ojennettiin yleisön joukosta kukkia. Candice yritti saada Blackmoren poseeraamaan kanssaan eräälle yleisön joukossa olevalle kameramiehelle, mutta Riku kiirehti jälleen pois lavalta. Yhteiskuvat jäivät ottamatta.

Lava tyhjeni taas joksikin aikaa, kunnes kosketinsoittaja aloitti seuraavan numeron. Kosketinsoittaja Carmine Giglion aloitus oli todella mahtipontinen, lähes kirkkourkujen luokkaa olevaa jyrinää. Alkamassa oli Writing On The Wall, joka poikkesi konsertin verrattain rauhallisesta yleisilmeestä. Blackmore väläytteli sen aikana sähkökitaran räväkämpiä otteita, molemmat naislaulajat tulivat lavan eteen ja pistivät laulun lomassa yhdessä jalalla koreasti. Blackmore poistui yllättäen lavalta kesken kaiken, mutta muu porukka jäi lavalle jatkamaan soittoa. Basisti sai oman soolonsa, jonka jälkeen myös rumpali Squire Lumley soitti tiukan, lyhyeksi jääneen soolon, jota muu orkesteri tuki. Myös viulisti sai jälleen kerran oman osuutensa. Tässä numerossa koko orkesteri pääsi tavalla tai toisella esittelemään kykyjään. Soundi oli kirkas, soitto tiukkaa ja kokonaisuus toimi sooloineen loistavasti. Writing On The Wall loppui kuin seinään ja sai mahtavat aplodit. Ennen kappaleen loppua lavalle palannut Blackmore käveli taas välittömästi pois lavalta vilkaisemattakaan yleisöä. Muu orkesteri sen sijaan jäi heiluttelemaan käsiään taputtaville ihmisille. Blackmore palasi jonkin ajan kuluttua lavalle ja osoitti vihdoin kohteliaisuutta yleisölle. Hän käveli kumartuneena lavan reunassa kättelemässä eturivissä olijoita. Lähes koko yleisö nousi tässä vaiheessa taputtamaan seisaaltaan. Osa kauempana olevista pyrki myös pääsemään lavan eteen päästäkseen kättelemään elävää legendaa.

Kun Riku oli paiskonut aikansa kättään yleisön kanssa, otti hän taas akustisen kitaran käteensä ja alkoi näplätä soitintaan. Yleisö hiljeni ja istui takaisin paikoilleen. Kuultiin pitkä kitaraosuus, jossa oli jokin vanha tuttu sävel. (En muistanut sen nimeä, mutta myöhemmin saamani tiedon mukaan tuo instrumentaali oli Beyond The Sunset.) Molemmat naiset poistuivat lavalta sen ajaksi. Kun naiset palasivat lavalle, kuultiin vielä viimeinen kappale, The Clock Ticks On. Candice kertoi, että sekin on renessanssilaulu, jonka he olivat ottaneet muilta omaa versiota varten. Sen aikana nähtiin lavalla varsinainen huilupartio, sillä viulistin ohella myös molemmat naiset soittivat huiluja. The Clock Ticks On oli vahva, lähes juhlallinen koko yhtyeen esitys, joka päättyi kunnon loppurykäykseen. Soiton päättyessä Blackmore kätteli taas eturivin ihmisiä minuutin verran. Muu orkesteri pysytteli suosiolla taustalla. Blackmore poistui nyt lopullisesti lavalta. Muu orkesteri jäi vielä joksikin aikaa tuulettamaan. Candice viipyi pisimpään lavan reunassa jakamassa nimikirjoituksia ja kättelemässä halukkaita, joita kyllä riitti. Candice yritti välillä poistua kulisseihin, mutta palasi pari kolme kertaa takaisin lavan reunaan, kun näki ihmisten edelleen viittoilevan hänelle.

Lopetusnauhat olivat yllättävän kevyttä kamaa verrattuna konsertin lähes juhlalliseen yleisilmeeseen. Kaiuttimista nimittäin soivat peräkkäin Ressun ja Punaisen paronin seikkailuista kertovat huumorilaulut Snoopy Vs. The Red Baron ja The Return Of The Red Baron. (Toki muistat Kontran suomalaisversiot noista lauluista?)

Konsertilla oli pituutta reilusti normaalia enemmän, sillä yhtye viipyi lavalla kaksi tuntia 25 minuuttia. Pääsylipun hinnalle saatiin siis reilusti vastinetta. Miten mahtoivat klassista tai muuta "oikeaa musiikkia" harrastavat suhtautua tähän konserttiin? Rokkipainotteisia valintoja tekeville tämä ilta oli juuri niin erikoinen ja ainutkertainen kuin odottaa saattoi.

Candice piti tehokkaasti yllä suhteita yleisöön puhumalla paljon ja ennen kaikkea kertomalla monen sävellyksen syntymiseen liittyviä asioita. Siinä yhteydessä Candice mainitsi useampia kertoja Saksan, joka tuntuu olevan Blackmorelle tärkeää aluetta. Lauluja esitellessään käytti Candice ilmaisuja "kun olimme Saksassa...kun Ritchie oli Saksassa....kerran Saksassa." Ainakin inspiraatioita tuntuu siitä maasta löytyneen.

Candice hoiti kaikki kuulutukset ja puhui yleisölle siinä hommassa huomiota herättävän "nätisti". Hän käytti monia ilmaisuja, joita ei yleensä kuule välispiikeissä. Mainittakoon esimerkkinä "my goodness" (hyvä tavaton), jonka Candice sanoi säikähtäessään monitoreista kuulunutta paukahdusta. Ei Candice kuitenkaan mikään hiirulainen ollut, sillä hän piti ohjia käsissään ja tarjosi mm. sille keikan alkua häirinneelle kännikalalle mahdollisuutta tulla lavalle. Candicen olemus on tätä nykyä kallellaan Riitta Väisäsen suuntaan, joten positiivista kehitystä on tapahtunut Shadow Of The Moonin päivistä. Laulun ohella Candice soitti huiluja ja tanssi. Omien osuuksiensa väleissä hän istahti useita kertoja lavalle katselemaan muun orkesterin työskentelyä ja yleisöä. Candicea muistettiin myös aulassa olevassa myyntipisteessä, sillä siellä näkyi olevan muiden yhtyeeseen liittyvien tuotteiden ohella myynnissä hänen mukaansa nimettyjä huiveja.

Kuten kaikki Ritchie Blackmoren uraa seuranneet varmasti tietävät, on Mustalisän Ristolla maine miehenä, jonka kanssa on vaikea tulla toimeen. Blackmore oli soittajana juuri niin hyvä kuin odottaa sopi, minkä hän osoitti hallitsemalla muitakin soittimia kuin kitaran. Koska hän ei puhu yleisölle, tulee miehestä väkisinkin enemmän tai vähemmän kylmä vaikutelma. Tietynlainen tunteettomuus korostui keikan loppupuolella, kun Blackmore poistui monta kertaa lavalta välittömästi kappaleen päättyessä vilkaisemattakaan katsomoon päin. Kun Blackmoren ainoa repliikki koko konsertin aikana oli kaiken lisäksi tölväisy Deep Purplen suuntaan, syntyy kieltämättä tunne, että hän ei välitä pätkääkään siitä, miltä katsomossa olevista ihmisistä tuntuu tai miten hänen tulisi käyttäytyä yleisöä kohtaan. No. Onhan Rikullakin sentään jotakin tapoja, sillä hänkin taputti Candicen suomeksi sanomalle repliikille. Positiivista vaikutelmaa synnytti myös aivan keikan lopussa tapahtunut yleisön kätteleminen. (Hyvissä asemissa kolmannella rivillä istunut Jouni kertoi nähneensä Blackmoren kasvoilla aivan keikan loppuvaiheessa pariin kertaan pienoisen hymyn!)

Muusta yhtyeestä pääsi parhaiten esiin monipuolinen Chris Devine, jonka viulistin taidot tuli osoitettua moneen kertaan. Vaikutuksen teki myös se, että mies vaihtoi soitinta tiuhaan tahtiin ja soitteli taidolla muitakin instrumenttejaan.

Ohjelmisto yllätti siinä mielessä, että Blackmore´s Nightin ensimmäinen albumi hallitsi ohjelmistoa suvereenisti kahdeksalla kappaleella. Under A Violet Moonilta kuultiin kuusi ja uudelta Fires At Midnight - levyltä viisi numeroa, joten nekin pääsivät kunnolla esille. Odotin silti, että Fires At Midnightin musiikkia olisi esitetty enemmän, koska se on viimeisin levy ja kiertue oli nimetty sen mukaan. Tämä oli sikäli erikoinen keikka, että lähes koko ohjelmisto koostui korkeintaan viisi vuotta vanhoista levytyksistä, eli tuoreutta löytyi.

Soundin haastattelussa vahvistettiin, että yhtyeeltä on tulossa konserttilevy. Blackmore totesi, että konserttitallenne julkaistaan siksi, että heidän kappaleensa kuulostavat keikalla aivan erilaisilta kuin studiossa tehdyt alkuperäiset versiot. Moni kappale kuulosti keikalla kieltämättä erilaiselta kuin levyllä. Itse koin erot lähinnä siten, että jotkut kappaleet soivat keikalla särmikkäämmin kuin studiossa, esim. Durch den Wald zum Bach Haus ja Writing On The Wall olivat hyviä esimerkkejä vahvoista keikkaversiosta. Kaikkia kappaleita tuo ei kuitenkaan koske. Jos unohdetaan pienet muunnelmat, soivat esimerkiksi Under A Violet Moon ja The Times They Are A Changin´ samaan tapaan kuin studiotallenteissa.

Kyllä Blackmore´s Night on ehdottomasti kokemisen arvoinen ryhmä. Aikoinaan ajattelin, että Blackmoren heavytaidot menevät hukkaan tällaisen musiikin piirissä, mutta kun asiaa sulatteli tarpeeksi kauan, niin kyllä tämäkin toimii. Konserttikokemus oli sitten se viimeinen tikki, joka vahvisti homman toimivuuden. On myös hyvä muistaa, että maailma on väärällään toinen toistaan parempia hevimetallin rytkyttäjiä, mutta Blackmore´s Nightin kaltaista renessanssimusiikkia soittavia ryhmiä ei ole liikaa.

"No more knights! I have seen the light!"

- Kari Huhta -
copyright © 2004 [PSOF]
copyright © 2004 [PSOF] / all rights reserved






Blackmore’s Night at Kulttuuritalo/Helsinki (10.6.2004)

  1. CARTOUCHE
  2. QUEEN FOR A DAY
  3. UNDER A VIOLET MOON
  4. PAST TIME WITH GOOD COMPANY
  5. MINSTREL HALL
  6. SOLDIER OF FORTUNE
  7. THE TEMPLE OF THE KING
  8. MR. PEAGRAM´S MORRIS AND SWORD
  9. DIAMONDS AND RUST
  10. DURCH DEN WALD ZUM BACH HAUS
  11. FIRES AT MIDNIGHT
  12. HOME AGAIN
  13. HALL OF THE MOUNTAIN KING
  14. WIND IN THE WILLOWS
  15. I STILL REMEMBER
  16. GHOST OF A ROSE
  17. RENAISSANCE FAIRE

  18. MOND TANZ
  19. CHILD IN TIME

  20. SINCE YOU´VE BEEN GONE
  21. ALL FOR ONE
  22. MEDLEY:
    - DIFFICULT TO CURE
    - SELF PORTRAIT
    - 16TH CENTURY GREENSLEEVES
    - WRITING ON THE WALL
    - BURN
    - WRITING ON THE WALL
  23. NOW AND THEN
- lopetusnauhat: SNOOPY VS. THE RED BARON
No niin tiukalle veti meikäläisellä keikka, että vasta pari päivää ennen sain tietää saavani vapaata hommista ja tuli vähän kiire hotellin ym. kanssa. Ja kyllä varauksella sinne lähdettiin, niin paljon oli negatiivista palautetta tullut paikallisilta Blackmore -faneilta.

Sen verran myöhäisellä junalla tultiin, että jäsentapaamisessa paikallisessa pubissa ei ollut enää kuin kourallinen kerholaisia ja osan tapasimme Kulttuuritalolla. Aika täynnä näytti talo olevan ja tunnelma oli hyvä ja tiivis. Istuimme paikoillemme ja pian valot himmenivätkin, bändi astui lavalle (lämppäri jääköön kommentoimatta) ja Cartouche kajahti ilmoille. Queen For A Day, Under A Violet Moon, Past Time.......Mistery Hall ja Soldier Of Fortune. Yllätyksekseni soitto kulki hienosti ja Candicen ääni oli erittäin hyvän kuuloinen, ainoastaan Soldier Of Fortune oli suuri pettymys - ei sitten millään tämä biisi sovi naiselle - (anteeksi arvon naiset), vaan miehen karhealle äänelle ja ainoa oikea tietenkin DC. Setti jatkui aika akustisena Mr. Peagaram´s Morris....sitten Diamonds And Dust, josta pidän paljon, mutta kitarasoolo ei ollut niin sähköinen, kuin levyllä. Sitten aikanaan tuli vähän vauhtia, kun ilmoille kajahti Home Again. Yleisö nousi seisaaltaan taputtamaan ja yltyi hurjiin suosionosoituksiin, hieno biisi. Tuttuja biisejä tuli vielä läjä kaupalla, kun sitten Mond Tanzin väliin alkoi tulemaan Child In Timen riffi, yleisö kohahti. Joitakin huutojakin kuului ja Candice viittoili jotain yleisöön päin alkaessaan laulamaan ensimmäistä säkeistöä, joka onnistuikin erittäin hienosti, mutta jätti sitten huuto-osuuden taustalaulajien, Sisters Of The Moon ja basistin, hoidettavaksi. Minusta hieno versio vanhasta klassikosta. Jossakin välissä Riku jakeli tuoppeja eturivin Renessanssiporukalle, tiedä häntä mitä ne sisälsivät. Vaikka Riku vaihteli kitaroita lähes joka biisin välillä, valkoista Stratocasteria ei näkynyt virallisella setillä. Encoreilla sitten sali repesi, kun Riku saapui tämä kitara käsissään ja ilmoille kajahti Rainbown Since You Been Gone. Sitten hieno All for One, jossa Candice soitti jotain huilun, torven ja klarinetin sekoitukselta kuulostavaa soitinta, jossa oli aika ovela ääni. Taisi tuo torvi olla jollain muullakin biisillä. Setti jatkui Beethovenin 9./Self Potrait ja Greensleeves, jossa mahtavia sooloja, myös Burnin riffiä tuli pätkä ja vielä Writing On The Wall. Noin 120 min -setin jälkeen bändi poistui palatakseen vielä kerran esittämään hienon ja kauniin Now And Then, sitten keikka oli ohi, noin 2,5 tuntia musiikkia.

Kaiken kaikkiaan aika hieno konsertti, muutamaa viulunvingutus -biisiä lukuun ottamatta. Ja mikä hienointa, että Riku oli niin mahtavassa vireessä soittamalla koko ajan lavan edessä johtaen bändiä käsimerkeillä ja eleillä. Kun olin kuullut kauhujuttuja mököttämisestä ja Marshallin taakse piiloutumisesta, oli tämä positiivinen yllätys. Ja taitaa minussa elää pieni romantikkokin, kun pidän tuollaisesta akustisesta limputus-musiikistakin. Mutta kyllä se on tuo sähköinen Blackmore -saundi, joka saa ihon kananlihalle ja silmät melkein kostumaan. Kulttuuritalon akustiikka, miksaus sekä yleisön tiiveys, läheisyys ja hyvä fiilis oli aistittavissa koko keikan läpi. Keikkana tämä oli kyllä hienoimpia kuulemiani.

- Rainer Hakkio -




"Gather ye lords and ladies fair. Come with me to the renaissance faire. Hurry now, we´re almost there. Hear the minstrels play their tunes. They will play the whole night through. Special songs for me and for you and anyone whose heart is true."


Suomesta on tullut Blackmore´s Nightin vakiovierailupaikka, sillä suomalaisilla on ollut tilaisuus päästä kokemaan ryhmän musisointia jo kolmena peräkkäisenä vuotena. Liekö toistuvilla vierailuilla jotain tekemistä sen tosiasian kanssa, että tilaisuutta ei myyty saman tien loppuun, vaan liput menivät kaupaksi tasaiseen tahtiin viikkojen kuluessa. Täydeltä Kulttuuritalon sali joka tapauksessa vaikutti. Yleisön joukossa oli jälleen runsaasti keskiaikaisiin vaatteisiin pukeutuneita kansalaisia, joista osa lienee tullut konserttiin pukuvuokraamon tai teatterin puvuston kautta. Paikalla näkyi olevan ainakin yksi suomalaisessa kansallispuvussa oleva nainen, joten yleisö osasi ottaa omia vapauksia yhtyeen toivoman keskiaikaisen pukeutumisen suhteen. Ennakkoilmoituksen mukaan eturivin penkit oli varattu renessanssiasuihin pukeutuneille kuulijoille, joskin eturivissä oli myös nykyaikaisissa vaatteissa olevia ihmisiä.

Esiintymislavalle oli annettu keskiaikainen vaikutelma näyttävillä kulisseilla ja lavalla olevan rekvisiitan muodossa. Lavan laidoille oli asetettu puutalojen kulissit, taustakankaan etualalla oli pihanäkymä kaivoineen. Taustalla kiemurteli tie kohti kaukaisella kukkulalla näkyvää linnaa. Lavan reunaseinää ja kattokaarta peitti kivimuurilta vaikuttava kulissi. Lavalla oli heinäpaaleja, tynnyreitä ja olkia. Nykyaikaista tekniikkaa oli naamioitu taitavasti mm. siten, että mikrofonitelineisiin oli kiedottu kasviköynnöksiä, jotka häivyttivät telineet ja mikit yllättävän hyvin näkyvistä. Rumpujen eteen oli asetettu näkösuojaksi muovipusikkoa. Lavan vasemmassa laidassa olevat kosketinsoittimet olivat saaneet mitä ilmeisimmin tällaista esiintymistilannetta varten suunnitellun pintasilauksen, sillä yleisön suunnasta katsottuna suuret kosketinsoittimet näyttivät lähinnä puulipastolta. Kun niiden viereen oli lisäksi aseteltu muutamia puutynnyreitä, ei laitetta oikein mieltänyt soittimeksi, vaan enemmänkin huonekaluksi. Edellisessä Kulttuuritalon konsertissa (2002) salin katosta roikkui suuria verhoja, jotka tällä kertaa puuttuivat. Niiden sijaan yleisön päiden yläpuolella, salin katossa olevia valolaitteita oli peitelty mustilla kankailla.

Tilaisuuteen saapuneen rahvaan lämmittelijöiksi oli pestattu viisi suomalaista soittoniekkaa, jotka ilmestyivät lavalle vanhoihin suomalaisiin asuihin pukeutuneita. Kahden naisen ja kolmen miehen muodostaman ryhmän puhemiehenä toiminut isokokoinen sälli ilmoitti mitenkään arastelematta heidän olevan turkulaisia. Mies esitteli kappaleita leveällä Turun murteella ja sai jo pelkillä puheillaan kuulijat hyvälle tuulelle. Vanhan ajan sävelien ja laulujen ohella mies mainosti seuraavalla viikolla Turussa pidettäviä Hansa-päiviä, joita "sopii tulla katsomaan täältä itäisemmiltäkin metsä-alueilta". Vajaan puolen tunnin osuuden jälkeen puhemies valmisti kansaa seuraavan esiintyjän tuloon. "Kiitos. Ny pidetään pieni tauko ja sit tänne laval tulee toinen pelimanni. Risto nimeltään." Turkulaisten esitys meni hyvin kansaan, joka palkitsi ryhmän kovilla aplodeilla.

Yleisö oli lämmennyt jo siinä määrin, että tauon aikana yleisön ajoittain käynnistämä yhteistaputus vaati pääesiintyjää lavalle. Vajaan puolen tunnin tauon jälkeen pyörähti pääesiintyjän aloitusnauha käyntiin. Kuultiin pitkähkö nauhoitus, joka muuttui hiljalleen fanfaarityyppiseksi soitoksi. Hienona yksityiskohtana mainittakoon, että fanfaarin loppupuolella kuului tunnistettava pätkä Deep Purplen kappaletta Smoke On The Water! Pimennetyn lavan taustalle asteli lyhty kädessä kävellyt mies. Tummaan viittaan pukeutunut, huppupäinen miekkonen sytytti lavan taustalle neljä suurella liekillä palavaa kynttilää, jotka koristivat taustaa koko konsertin ajan. Kun tulet oli sytytetty lavan taustalle, astui Ritchie Blackmore pimeälle lavalle kuuden muun yhtyeen jäsenen kanssa. Laulusolisti Candice Night saapui lavalle muiden jälkeen. Yleisö toivotti esiintyjät tervetulleiksi melkoisella aplodi- ja huutomyrskyllä.

Esiintymislavan aluejako - tai tässä tapauksessa läänitys - oli sikäli selvä, että lääninherra Blackmore oli oikealla, Candice keskellä ja muut vasemmalla tai taustalla. Kosketinsoittaja Bard David Of Larchmont ja basisti Sir Robert Of Normandie olivat ruodussa etualalla vasemmalla. Heidän takanaan soitti viulua Miss Tudor Rose, jonka asu toi mieleen mustalaisnaisen. Vasemmassa takalaidassa olevalla korokkeella seisoivat taustalaulusta huolehtivat "Kuun sisarukset" (Sisters Of The Moon), Lady Nancy ja Lady Madeline. Rumpali Squire Malcolm Of Lumley istui arvokkaana takana oikealla olevalla tiluksella. Lavan keskusta oli varattu iloiselle ja näyttävälle laulajatar Candice Nightille, aina arvaamattoman kitaristi Ritchie Blackmoren läänittäessä yksinään lavan oikeaa laitaa. Bändissä on nykyään neljä naista ja miestä, joten saadaan tasaparit ja sopukin säilyy paremmin. Blackmore oli pukeutunut mustaan paitaan ja housuihin, mutta jalassa oli vaaleat saappaat. Vaaleatukkaisella Candicella oli oranssivoittoinen puku, jonka helmat ulottuivat lattiaan saakka. Asun yläosaa koristi punertava huivi. Muu yhtye oli pukeutunut vanhahtaviin asuihin, joilla tavoiteltiin keskiaikaista tunnelmaa.

Konsertti käynnistettiin viimeisimmän albumin (Ghost Of A Rose, 2003) reippaalla kappaleella Cartouche. Tarttuva rytmi ja kertosäe pitivät huolta siitä, että aloitus tempaisi mukaansa ja yhteistaputukset lähtivät yleisöstä kuin itsestään. Cartouchen aikana pitkätukkainen Candice soitti laulun ohessa huilumaista soitinta, jonka päässä oli trumpetin kärjen kaltainen levennys. Soittimen ääni erottui hyvin, sillä se muistutti räpätintä. (Siis pahvinpalaa, joita pojat laittoivat ennen vanhaan polkupyörien rattaisiin luomaan vaikutelmaa moottorin äänestä.) Cartouche palkittiin valtavilla aplodeilla, jotka kirvoittivat Candicelta ensimmäisen repliikin. "Tämä on Euroopan kiertueemme toinen ilta. Meillä on muutoksia yhtyeessä ja musiikissa. Meillä on uusia lauluja ja uusia jäseniä. Tulemme kokeilemaan uusia asioita ja luvassa on yllätyksiä. Minäkään en tiedä kaikkea, mitä illan aikana tulee tapahtumaan. Tämä seuraava laulu kertoo siitä, kun joku saa olla yhden päivän ajan kuningatar." Candice käänsi katseensa Blackmoreen, joka viritteli seuraavaa kappaletta varten ottamaansa akustista kitaraa. "Ritchie. Sinä saat olla yhden päivän ajan pomo." (Boss for a day.) Kansaa nauratti, mutta Riku ei näyttänyt reagoivan millään tavalla hänen asemaansa härnäävästi suhtautuvaan kuulutukseen.

Uutta tuotantoa edustava Queen For A Day käynnistyi hitaana ja melodisena akustisen kitaran ollessa pääosassa. Äkkiä soitto nopeutui ja loppuosa meni vauhdikkaamman instrumentaalin merkeissä, jonka lopetus soi vahvoilla soundeilla. Vaikka hidas ja nopea osuus muodostavat saumattoman kokonaisuuden, on nuo osat katsottu parhaaksi eritellä Ghost Of A Rose-levyllä osiksi yksi ja kaksi. Bändin soundi oli ollut alusta saakka selvä ja kirkas, joten uusien laulujen kuulemisessa ja omaksumisessa ei ollut vaikeuksia.

Kolmantena kuultiin yleisölle tutumpaa materiaalia, kun Under A Violet Moon-albumin (1999) nimikappale tuli esitysvuoroon. Se onnistui niin hyvin, että minäkin koin pitkästä aikaa kylmiä väreitä tehokkaan melodian ja Candicen laulun päästessä vaikuttamaan täydellä teholla. Laulun aiheen mukaisesti ilmestyi taustakankaan taivaalle täysikuu. Under A Violet Moonin aikana koettiin johdettua yleisön laulatusta, sillä Candice kehotti yleisöä laulamaan porukalla kertosäettä. Candice käveli samalla edes takaisin lavan reunaa pitkin. Yleisö lauloi ja paikallaan seisova Blackmore puolestaan eläytyi soittamiseen naputtelemalla toisella jalalla tahtia lattiaan. Under A Violet Moon sai osakseen pitkään jatkuneet aplodit. Syystäkin, sillä tunnelma oli kohonnut jo korkealle.

Muu yhtye käynnisti omia aikojaan Past Time With Good Companyn intron, joka venähti yllättävän pitkäksi. Syynä intron venymiseen oli isäntämies Blackmore, joka seisoi kaikessa rauhassa lavan oikeassa laidassa selin muihin esiintyjiin. Rikulla ei näyttänyt olevan mitään kiirettä, vaan mies puuhaili jotain soittimensa kanssa ja antoi muiden odottaa ja venyttää introa. Tullaan, kun keritään. Omalla tavallaan huvittava tilanne, joka on tämän orkesterin tapauksessa jonkinlainen itsestään selvyys. Kun Blackmore oli lopulta valmis, käynnistyi Past Time With Good Company koko yhtyeen voimin. Musiikki sai tuekseen hienon, puna-keltavoittoisen valaistuksen. Blackmore osoitti tuon kappaleen aikana ensimmäisen kerran merkkejä siitä, että hänellä taitaa olla tänä iltana todellisia esiintymishaluja, sillä soiton lomassa Blackmore löi joitakin kertoja kädellään ilmaan, vilkaisten lyöntien yhteydessä muita soittajia. Hakkaa päälle! Tänä iltana taitaa kulkea! Täsmälleen samaa lyöntiliikettä Riku käytti jo Deep Purplen aikoina, kun musiikin voima tempaisi mukaansa ja sai Rikun ulos kuorestaan. Musiikkityylistä riippumatta sama temppu toimii niin hevimetallissa kuin renessanssimusiikissa.

Tunnelma rauhoittui hieman Candicen esitellessä seuraavaa numeroa tähän tapaan: "Seuraava kappale on kaunis instrumentaali, joka on inspiroitu renessanssiympäristöistä, joita olemme nähneet. Ympäri Eurooppaa on paikkoja, joiden rakennukset ovat renessanssiajalta. Hän (Blackmore) toi niissä paikoissa koetut tunteet mukanaan ja muutti ne musiikiksi." Yleisö kuunteli Candicen puhetta täysin hiljaa ja osoitti, että tällä kertaa paikalla oli ihmisiä, jotka osaavat käyttäytyä. Toisin oli pari vuotta aikaisemmin, jolloin salissa olleet juopuneet ääliöt häiritsivät Candicen kuulutuksia useampia kertoja. (Erityisesti Minstrel Hallin esittelyn aikana.)

Kaunis ja rauhallinen Minstrel Hall oli pyhitetty Blackmorelle, joka oli sen aikana suvereenisti pääosassa vihreävoittoisen valaistuksen täydentäessä harrasta kokonaisuutta. Minstrel Hall lämmitti Blackmorenkin siinä määrin, että soiton päätteeksi hän kumarteli useampia syviä kumarruksia niin yleisön kuin yhtyeensä suuntaan kaikkien antaessa aplodeja. Eikä siinä vielä kaikki. Kumarreltuaan aikansa kaikille tahoille, käveli Blackmore lavan oikeassa laidassa olevan varikon luo, otti sieltä lasin olutta ja vei sen yleisön eturivissä istuvalle miehelle! Onhan se mieltä lämmittävää nähdä, kuinka Blackmoren kaltainen kaveri sananmukaisesti kumartuu lavan etuosaan ja kurkottaa olutlasin katsomossa istuvalle kuulijalle. Yleisö antoi aplodeja Blackmoren tempulle ja Candice tokaisi sattuvasti: "Jos taputatte tarpeeksi kovaa, saatte oluen."

Yleisölle suunnatun oluthanan tultua avatuksi, jatkoi Candice musiikin esittelyä. "Monta, monta kuuta sitten Ritchie oli toisessa orkesterissa toisten miesten kanssa." Jo tuossa vaiheessa kuului yleisön joukosta innostuneita huudahduksia. "Tämän hän kirjoitti David Coverdalen kanssa." Vuorossa oli Deep Purplen rakastettu Soldier Of Fortune, josta kuultiin hyvin pelkistetty versio Blackmoren kitaran soidessa lähes ainoana soittimena ja Candicen laulaessa herkällä äänellä. Kosketinsoittimet ja tamburiini yhtyivät soittoon ajoittain, mutta yleisesti ottaen Candice ja Blackmore huolehtivat kahteen pekkaan Soldier Of Fortunen esittämisestä. Toteutus vaikutti erilaiselta ja paremmalta kuin Fires At Midnight-kiertueella kaksi vuotta aikaisemmin. Loppuvaiheessa Soldier Of Fortunen soitto tukevoitui hetkeksi, kunnes palasi pelkistettyyn toteutukseen. Yleisö palkitsi tuon vanhan 70-luvun bravuurin mahtavin aplodein.

Blackmore taisi tuumia tuossa vaiheessa, että pysytään vielä hetki 70-luvulla, kun musiikki kerran oli lipsunut pois Blackmore´s Nightin levytyksistä. Riku käveli Candicen viereen, näppäili kitaraa jonkin aikaa säveltä hakien ja aloitti Rainbow´n ensilevyltä löytyvän The Temple Of The Kingin! Yleisö kohahti ja antoi ennakkoaplodit. Candice oli hetimiten juonessa mukana ja alkoi laulaa: "One day in the year of the fox…" The Temple Of The King on mielestäni yksi Rainbow´n parhaita kappaleita, joten tämä oli juhlahetki. Valitettavasti sitä ei kestänyt pitkään, sillä Blackmore katkaisi soiton kappaleen puolivälin paikkeilla, nyökkäsi yleisölle ja suuntasi taas askeleensa lavan laidalla olevalle juomavarastolle. Riku otti tällä kertaa olutlasit molempiin käsiin ja vei juomat kahdelle eturivissä istuvalle kuulijalle. Ne onnekkaat pirulaiset istuivat sen ensimmäisen juomaa saaneen tyypin vieressä. Blackmore oli silminnähden hyvällä tuulella. The Temple Of The Kingin esittäminen oli mahdollisesti hetken inspiraatio. Candice nimittäin totesi sen jälkeen: "Kun sanoin aikaisemmin, että tänä iltana tulee yllätyksiä, en tarkoittanut, että minä yllätyn. Vaikka The Temple Of The King olisikin ollut yllätys Candicelle, osasi hän silti laulaa sen sanat siihen saakka, kunnes soitto lopetettiin Blackmoren päätöksellä.

Blackmore käveli oluet tarjoiltuaan kauemmas lavan reunasta ja alkoi viritellä kitaraa selin yleisöön. Candice jatkoi seuraavan numeron esittelyllä. Candice kertoi Blackmoren kouluajoista, jolloin "Ritchie oli pikku poika koulussa". Blackmore keskeytti kappaleen esittelyn siinä vaiheessa, kun Candice mainitsi Blackmoren olleen "pikku poika". Blackmore korjasi olleensa "iso poika", jonka jälkeen Candice sai taas jatkaa. Candicen mukaan Ritchie oli menettänyt suurimman osan erään tietyn opettajan tunneista, koska Ritchie "oli aina rehtorin kansliassa". Candice mainitsi vielä jotain miekkatanssiin liittyvää ja kertoi Blackmoren säveltäneen seuraavan kappaleen. Blackmore oikoi Candicen puheita sanomalla säveltäjän olevan Bob (yhtyeen basisti). "Sir Robert Of Normandie?" Candice ei hämmästynyt, vaan kuittasi kömmähdyksensä naurahduksella. Riku ei näköjään ala ottaa kunniaa toisten sävellyksistä, vaikka kuuluttajalle sattuu virheitä.

Lyhyt Mr. Peagram´s Morris And Sword soi keskitempoisesti ja oli kuin suoraan keskiajalta. Ehkä kappaleen lyhyt kesto ja laulun puuttuminen vaikutti osaltaan siihen, että se ei vaikuttanut kummemmin, vaan jäi välipalan asemaan. Mr. Peagram edusti Ghost Of A Rose-levyn uutuuksia, kuten myös seuraavana kuultu, Judas Priestinkin levyttämä Diamonds And Rust. Candice esitteli sen kertomalla, että sen sävelsi "folk-musiikin kuningatar". Blackmore´s Nightin esittämänä Diamonds And Rust oli hidas ja kaunis, mutta tämäkin jäi hieman välipalan asemaan. Kansa tosin palkitsi sen aplodeilla.

Vaan annas olla! Välipalat olivat ohi, kun Candice esitteli yhtyeen uuden viulistin, Tudor Rosen, mainiten hänen olevan "a brand new minstrel in the band". Viulistin esittelystä käynnistyi komeasti soinut instrumentaali Durch den Wald zum Bach Haus, jonka Blackmore on inspiroinut Johan Sebastian Bachin talossa viettämiensä hetkien innoittamana. Kappaleen keskellä Rose veti valokiilassa seisten viulusoolon, jonka jälkeen palattiin taas koko orkesterin voimin Bachin talon teemaan. Bach Haus oli hieno, mutta ei vaikuttanut tällä kertaa yhtä järisyttävältä kuin Fires At Midnight-kiertueella. Kansa kuitenkin näytti pitävän siitä enemmän kuin tarpeeksi, mikä kuultiin aplodien voimassa.

"Viemme teidät maagiseen ja mystiseen paikkaan. Tämän sävelsi 900-luvulla kuningas Alfonso." Tuohon tapaan esiteltiin Fires At Midnight-albumin nimikappale, joka oli taattua tavaraa. Rauhallisen alun jälkeen soitto vahvistui ja Blackmore jopa innostui hieman tanssahtelemaan paikallaan soiton jatkuessa silti koko ajan. Blackmorella meni Fires At Midnightin vauhdikkaan osuuden aikana muutenkin kovaa, sillä hän polvistui hetkeksi lattialle, vilkaisi olkansa yli muiden soittajien suuntaan ja löi musiikin tahdissa toisella kädellä ilmaan kiivaita iskuja. Rauhallisen osuuden aikana Blackmore sooloili nätisti näppäillen yksin kitaraa muiden seistessä taustalla täysin toimettomina. Fires At Midnight oli monipuolinen hetki, joka sisälsi niin nopeita kuin rauhallisia kohtia. Siinä edettiin rauhallisesta sooloilusta koko bändin vedätyksiin pikku hiljaa voimistuvan soiton johdattelemana. Kaunista ja komeaa samassa paketissa! Fires At Midnightin jälkeen juomatarjoilu alkoi mennä jo törsäämiseksi, sillä jälleen nähtiin Blackmoren kävelevän eturiviä kohti kahta olutlasia pidellen. Taas sai kaksi onnekasta eturivin kuulijaa juomat suoraan mestarin kädestä!

Vuorossa oli vanha tuttu Home Again, jonka Candice esitteli sanomalla heikohkolla suomen kielellä, mutta kuitenkin ymmärrettävästi. "On kiva olla kotona taas." Ennen kuin varsinainen kappale alkoi, jammaili Blackmore hetken jotain nopeaa melodiaa, joka ei kuulunut Home Againiin. Blackmore keskeytti jammailun tuota pikaa, kääntyi selin Candiceen, pyllisti tälle ja osoitti kädellä omaa takapuoltaan. Blackmore viittoi Candicelle ikään kuin olisi kehottanut tätä antamaan muutaman iskun Rikun pyllylle. Siis jonkinlainen rangaistus tuhmalle pojalle siitä, että tämä oli soittanut jotain muuta kuin Candice oli kuuluttanut? Candice ei kuitenkaan suostunut kurittamaan Rikua kaikkien nähden, vaan yhtye kävi käsiksi seuraavaan numeroon. Home Again innosti katsomon etuosassa istuvia siinä määrin, että osa yleisöstä nousi joksikin aikaa tanssimaan tai muuten vain irrottelemaan. Eturivistä erottui menneiden aikojen asuun pukeutunut mies, jonka selkää koristi koko selän alalle levittyvä risti. Ristiritari? Yleisö vakuutti myös voimallisella yhteislaululla, että on hyvä olla kotona taas. Jos yleisö oli innoissaan, saattoi samaa sanoa esiintyjistä, sillä Blackmore ja basisti Sir Robert Of Normandie pomppivat lavalla hetken yhdellä jalalla ankkakävelyä toisiaan kohti. Rikulla näytti tänä iltana olevan todella menovaihde päällä!

Seuraavan kappaletauon aikana Riku keskeytti Candicen kuulutuksen uudemman kerran. Candice mainitsi puheessaan jotain Norjaan liittyvää, jolloin yleisöön selin oleva Blackmore käänsi katseensa Candiceen ja totesi: "Me emme koskaan käyneet Norjassa. Emme koskaan käyneet siellä." Norja-aiheen tultua esiin, soitti Blackmore sanojensa tehosteeksi pätkän norjalaissäveltäjä Edvard Griegin mahtipontista klassikkoa Hall Of The Mountain King. Soitto kävi laatuun, sillä Blackmore on levyttänyt oman Hall Of The Mountain Kingin versionsa vuoden 1995 Rainbow-levylle Stranger In Us All.

Candice kääntyi seuraavaksi yhtyeen puoleen ja kysyi, otetaanko yleisöltä toiveita. Salista kuului monia huutoja, joista erottui yksi, suomeksi huudettu toive: "Soittakaa Paranoid!" vaati eräs miesääni ja sai aikaan naurua muissa kuulijoissa. Epäselväksi jäi, oliko seuraavana esitetty, todella kaunis Wind In The Willows yleisön toiveita vai normaaliin ohjelmaan kuuluva. Joka tapauksessa sen aikana sai nauttia Candicen heleästä lauluäänestä, jota yleisö kuunteli täysin hiljaa. Sali oli todella täysin mykkänä, eikä pienintäkään hälyääntä kuulunut. Vaikuttava hetki.

I Still Remember sai koristeekseen lavan taustalle heijastetun tähtitaivaan. Näky sai yleisön antamaan pienet aplodit koristeelliselle taustalle. I Still Remember kuului niihin lauluihin, joissa soitto vahvistui välillä voimakkaaksi, rauhoittuen taas loppua kohti, joten vaihtelua löytyi. I Still Rememberin jälkeen Blackmore näppäili taas jonkin sellaisen kappaleen introa, joka ei ilmeisesti kuulunut ohjelmaan, koska Candicella oli taas aihetta kysellä: "Mitä täällä tapahtuu tänään? Hän aloittaa laulun ja vaihtaa sen sitten toiseen." Blackmore ei selitellyt tekojaan, vaan yhtye kävi käsiksi viimeisimmän studioalbumin nimikappaleeseen, Ghost Of A Rose. Sitä kelpasi esittää, sillä kohtalokkaalta kuulostava kappale yltyi konsertissa kiitettävän mahtipontiseksi.

Hienosti menneen uutuuskappaleen jälkeen oli aika esitellä yhtye. Candice aloitti esittelykierroksen kosketinsoittaja Bard David Of Larchmontista. David oli huumorituulella, sillä Candicen aloittaessa esittelyn sanomalla: "Hiding behind the…" vetäisi seisaallaan ollut David itsensä hetkeksi matalaksi lattiaan, mutta nousi pian takaisin ylös ottamaan aplodit vastaan. Candicen johdolla kuulijoille esiteltiin vielä taustalaulusta huolehtineet Kuun sisarukset, Lady Nancy ja Lady Madeline, basisti Sir Robert Of Normandie ja rumpali Squire Malcolm Of Lumley. Viulisti Tudor Rose oli esitelty jo aikaisemmin. Blackmore sai erityishuomion, sillä Candice esitteli hänet jokseenkin härnäävään sävyyn, johon tänä iltana oli varaa. "The minstrel in black. Richard The Difficult." (Soittaja mustissa. Richard Vaikea.) Yleisö antoi aplodit kaikille soittajille, mutta Blackmore sai suurimmat aplodit naurahdusten kera. Esittelykierros päättyi basistin esitellessä Candice Nightin.

Varsinaisen ohjelmiston päätteeksi kuultiin aina vakuuttava ja tämän yhtyeen musiikkityylistä sattuvasti kertova Renaissance Faire. Ajoittain reipastakin menoa tarjoava Renaissance Faire soi vahvasti ja juhlallisesti, ollen yksi konsertin parhaista numeroista. Renaissance Fairen loputtua, tyhjeni lava nopeasti muusikoiden poistuessa lavalta pienten kohteliaisuuksien jälkeen.

Kosketinsoittaja palasi aplodien kutsumana yksin lavalle ja soitti kohtuullisen lyhyen, oopperamusiikin mieleen tuovan soolon. Soolon aikana lavalle saapunut Candice arvosti kosketinsoittajan taidot niin korkealle, että polvistui lattialle, kumarsi päänsä lattiaan kosketinsoitinten suuntaan ja ojensi kädet suoriksi lattiaa vasten. Syvää kunnioitusta. Blackmore puolestaan katsoi aiheelliseksi kunnioittaa kosketinsoittajaansa taputtamalla.

Candice nousi lattialta ja ilmoitti, että nyt seuraa yllätys, josta hän oli aikaisemmin kertonut. "Esitämme kaksi kappaletta peräkkäin. Tämä ensimmäinen on nimeltään Mond Tanz, mutta sen jälkeen tulevan te kaikki tunnette." Blackmore´s Nightin ensimmäiseltä albumilta löytyvä reipas instrumentaali Mond Tanz soi iloisesti ja sitä kuunteli mielikseen. Sekä Candice, että Tudor Rose soittivat sen aikana huiluja. Mond Tanzista jatkettiin ilman taukoa Candicen tarkoittamaan yllätysnumeroon, jota todella kelpasi kuunnella, sillä Deep Purplen legendaarisen Child In Timen (1970) tunnisti välittömästi. Yleisössä se sai aikaan kohahduksen ja innostuneet ennakkoaplodit. Blackmore´s Nightin esittämänä Child In Time oli melko erilainen, mutta kuitenkin täysin tuttu. Akustisvoittoisilla soittimilla esitettynä soitto kuulosti luonnollisesti erilaiselta kuin Deep Purplen sähköisessä versiossa. Naislaulaja kahdella naispuolisella taustalaulajalla täydennettynä erosi niin ikään Ian Gillanin laulutyylistä. Candicen ääni sopi ihmeen hyvin Gillanin äänen tilalle ja Kuun sisarukset tukivat hänen ääntään kappaleen kuuluisassa huutokohdassa. Candice ei alkanut kiljua Ian Gillanin tapaan, vaan päästi hillittyjä aaa-aaa-aaa-huutoja Kuun sisarusten antaessa taustatukea. Rumpali takoi sekaan ajoittaisia marssirytmejä ja homma pelasi. Kokonaisuutena voi sanoa, että Child In Time oli Blackmore´s Nightin esittämänä hillitympi kuin Deep Purplen voimallisempi alkuperäisversio. Toimii hyvin tuossakin muodossa. Child In Timea ei kuultu kokonaan, vaan se keskeytettiin suunnilleen puolivälin paikkeilla, ensimmäisen "huutokohdan" jälkeen, jolloin soitto palasi takaisin Mond Tanziin. Child In Timen ja Mond Tanzin jälkeen aplodit olivat sitä luokkaa, että Blackmore alkoi kätellä yleisöä. Rikun kumartuessa eturivin puoleen ja paiskatessa kättä kuulijoiden kanssa, sai se aikaan sen, että moni lähellä olija pyrki pääsemään osaksi tuosta, kenties ainutkertaisesta tilaisuudesta saada kätellä Mustalisän Ristoa. Kättelykierroksen yhteydessä Blackmore otti vastaan yleisön joukosta ojennetun kukkakimpun.

Lava mahdollisesti tyhjeni tuossa vaiheessa hetkeksi, mutta soitto jatkui Rainbow´n levyttämän Russ Ballard-sävellyksen Since You´ve Been Gone merkeissä. Blackmore oli tuossa vaiheessa vaihtanut soittimensa sähkökitaraksi, joten tehoja alkoi löytyä toiseen malliin kuin aikaisemmin. Jos Child In Time oli innostanut yleisöä, sai Since You´ve Been Gone vähintään yhtä innostuneen vastaanoton. Soitto alkoi hentona ja kauniina, mutta vahvistui vähitellen. Yleisö reagoi tuohon siten, että melkoinen osa permannolla istuvista kuulijoista nousi ylös ja alkoi tanssia paikallaan tai lyödä käsiä yhteen musiikin tahdissa. Since You´ve Been Gonen jälkeen vetäistiin vielä viimeinen uutuuskappale, Ghost Of A Rose-albumilta löytyvä nopea All For One. Blackmore näytti viihtyvän, sillä mies tanssahteli paikallaan musiikin tahtiin ja näytti muutenkin eläytyvän soittoon. Bändi soitti "renessanssipohjaisesti" ja Blackmore revitteli sähkökitaralla päälle!

All For Onen jälkeen Blackmoren kitarasta lähti Beethovenin yhdeksännen sinfonian sävel, joka luonnollisesti huomioitiin myös yleisön joukossa. Rainbow´n levyttämä, myöhemmin Deep Purplenkin ohjelmistossa kuultu Difficult To Cure toimi sekin täydellisesti Blackmore´s Nightin esittämänä. Sille tosin kävi samoin kuin aikaisemmin esitetylle Child In Timelle, eli siitä kuultiin vain alkuosa kappaleen vaihtuessa kesken kaiken toiseksi. Rainbow´n maailmoissa pysyttiin edelleen, sillä soittovuoroon pääsi Self Portrait. Ihmeen hyvin Candicen ääni sopii esittämään sellaistakin musiikkia, mikä on tullut tutuksi Ronnie James Dion tulkintana. Self Portrait teki yleisössä selvää jälkeä, eikä tunnelma suinkaan laskenut, kun kappale vaihtui lennosta toiseen Rainbow-klassikkoon. 16th Century Greensleeves käynnistyi Blackmoren vahvalla kitaroinnilla, joka venähti melko pitkäksi kitarajamiksi ennen kuin varsinainen kappale pääsi liikkeelle. Blackmore seisoi paikallaan ja kallisteli päätään puolelta toiselle soittoon eläytyen. Kun 16th Century Greensleeves oli todistanut voimansa, tyhjeni lava lyhyeksi ajaksi liioista esiintyjistä. Blackmore ja Candice poistuivat viulistin ja taustalaulajien ohella kulisseihin. Rumpali pysyi paikallaan ja basisti istahti lavarakenteille seuraamaan lyhyttä kosketinsoitinsooloa, jonka tehtävä oli alustaa seuraavaa kappaletta.

Blackmoren kitara alkoi möyrytä jo kulissien puolella, sillä sähkökitaran terävät vedot käynnistyivät, vaikka Riku oli vielä poissa lavalta. Blackmore ilmestyi kuitenkin pikaisesti kulisseista valkoinen sähkökitara soiden. Kappale oli Blackmore´s Nightin tehokas Writing On The Wall, jonka aikana soitto pääsi todella hyvään vauhtiin. Candice käveli sen aikana lavan vasempaan laitaan tervehtimään ja kättelemään vasemman laidan yleisöä, joka oli jäänyt siihen mennessä hieman paitsioon niin tervehdyksissä kuin oluttarjoilussa. Candice palasi takaisin kukkakimppujen kera, joten tällä keikalla riitti kukittajia.

Jos vauhdikas ja energinen Writing On The Wall vei mukanaan, ei riemulla ollut rajoja, kun kuulija tajusi äkkiä kuuntelevansa Deep Purplen Burnin (1974) vetävää kitaramelodiaa. Candice ei laulanut siinä lainkaan, vaan Burnistä kuultu, korkeintaan minuuttiin kahteen jäänyt revittely hoidettiin instrumentaalina Blackmoren kitaran ja muun orkesterin voimin. Hieno temppu juhlistaa Purplen klassikkokappaleen 30-vuotissynttäriä tuolla tavalla. Burn oli niin hienoa kuultavaa, että sen olisi suonut soivan kokonaisuudessaan tai ainakin pidempänä, mihin nyt oli tyytyminen. Burnistä siirryttiin sujuvasti takaisin Writing On The Wallin säveliin, johon pitkäksi venähtänyt medley lopulta päättyi.

Oli taas aika jättää jäähyväisiä. Soittajat nostivat käsiään ja vilkuttivat melko pitkään ennen kuin poistuivat kulisseihin. Candice jäi viimeiseksi lavalle, sillä hän oli muita kauemmin kumartuneena eturivissä olijoiden puoleen. Lava oli jonkin aikaa tyhjä, mutta vielä yksi kappale oli tulossa. Blackmore palasi ensimmäisenä lavalle. Soitin oli vaihtunut kulisseissa akustiseen kitaraan. Candice palasi muiden kanssa lavalle Blackmoren perässä, mutta viimeinen kappale vedettiin läpi pelkästään Blackmoren ja Candicen voimin. Orkesterin muut jäsenet seisoivat sen ajan taustalla.

Jäähyväiskappaleeksi oli valittu Under A Violtet Moon-albumin balladi Now And Then. Vaikka yleisö oli juuri elämöinyt kaikin tavoin saadakseen esiintyjät palaamaan lavalle, hiljentyi koko sali täydellisesti Now And Thenin alkaessa. Now And Then oli kaunis, herkkä hetki, jonka aikana Candicen heleä lauluääni ja Blackmoren akustisen kitaran näppäily pääsivät vielä kerran loistamaan. Jokseenkin täydellinen päätös hienosti menneelle konsertille! Now And Thenin loppupuolella Candice kiitti Helsinkiä ja soiton päätyttyä olivat vielä vuorossa viimeiset kättelyt, kun Blackmore ja Candice kumartuivat vielä kerran kättelemään paikalla olijoita. Varsinkin Blackmoren suuntaan riitti pyrkijöitä, mutta kaikille kättely ei sentään onnistunut. Muu yhtye pysyi suosiolla taustalla, kunnes basisti lipesi ruodusta aivan loppuvaiheessa ja kävi kättelemässä lavan keskustan ääressä seisovia ihmisiä.

Siinä se sitten oli. Kaksi tuntia 20 minuuttia keskiaikaisissa tai vähemmän keskiaikaisissa tunnelmissa oli vierähtänyt kuin siivillä. Konsertin päätösnauha oli pysynyt samana, sillä Ressun ja Punaisen paronin edesottamuksista kertova Snoopy Vs. The Red Baron alkoi soida salissa yleisön lähtiessä valumaan pikku hiljaa ulos. Tällä kertaa ei kuultu sen jatkoksi tehtyä laulua Return Of The Red Baron, joka soi edellisellä kerralla heti perään. Sen sijaan koettiin toisenlaista viihdykettä.

Kun sali oli lähes kokonaan tyhjentynyt kuulijoista, näkyi lavan ääressä vielä salaperäistä toimintaa. Vaikka yleisö ei olisi saanut tuoda konserttiin omia kameroita, oli lavan edessä silti pari kolme kansalaista, jotka ojensivat pieniä kameroita eräälle lavaa raivanneelle roudarille. Toiveena näkyi olevan, että roudari ottaisi lähietäisyydeltä kuvan lavalla olevassa telineessä olevista Blackmoren kitaroista. Roudari ei kieltäytynyt, vaan otti kamerat auliisti vastaan. Vuorotellen hän napsi joka kameralla kuvan lavan oikeassa laidassa olevista kitaroista, jonka jälkeen luovutti kamerat hymyillen takaisin kiitollisille kansalaisille. (Kuvien pyytäjät edustivat niitä ikäluokkia, jotka ovat olleet mukana vähintään 70-luvulta saakka.) Jos ei kaikille sattunut kameraa mukaan, otti joku hurja konserttimuistoksi lavalla olevia olkia.

Ghost Of A Rose-kiertueen konsertti Kulttuuritalolla oli todellinen kuuntelunautinto, sillä äänentoisto oli koko ajan kohdallaan. Soundi oli täysin kirkas ja selvä, mikä mahdollisti eri soittimien äänien erottumisen toisistaan. Candicen lauluääni hiveli korvia ja kuulija sai nauttia niin Blackmoren akustisesta kuin sähköisestä kitaran soitosta. Tällä kertaa ei orkesterissa ollut mukana –Chris Devinen kaltaista monitaituria, joka lähes varasti shown vuoden 2002 Fires At Midnight-kiertueella. Uusi viulisti, Tudor Rose hoiti hommansa varmasti, mutta ei päässyt esille läheskään samalla lailla kuin Chris Devine, joka hoiteli aikoinaan viulun ohella varmoin ottein kitaran, huilun ja ties minkä muun soittimen.

Ohjelmistoa oli uusittu reilusti sitten Fires At Midnight-kiertueen, vaikka samojakin kappaleita kuultiin. Uudet laulut ja vanhojen laulujen vaihtaminen, sekä esitysjärjestyksen muuttaminen loivat tunteen, että ohjelmistoa oli justeerattu enemmänkin. Muuan Ghost Of A Rosen uutuuskappale kuitenkin loisti poissaolollaan: albumin avaava Way To Mandalay puuttui joukosta, mikä oli ainakin minulle yllätys, sillä sen mystinen tunnelma olisi sopinut täydellisesti illan ohjelmaan. Vaikka Blackmore´s Nightin aikaiset levytykset toimivat hienosti, osoittivat yleisön reaktiot silti kiistatta, että Deep Purplen ja Rainbow´n aikaiset kappaleet upposivat kuulijoihin kaikkein parhaiten. Tämä näkyi erityisesti ylimääräisten kappaleiden medley-osuudessa.

Oli myös mukava huomata, että illan isäntä oli tällä kertaa aivan eri mies kuin viime kerralla. Vuoden 2002 Kulttuuritalon keikalla Blackmore vaikutti äreältä, eikä näyttänyt juuri piittaavan yleisöstä. Se näkyi mm. siten, että hän poistui lavalta välittömästi varsinaisen setin päätteeksi ja ylimääräisten numeroiden jälkeen, vaikka muu yhtye jäi vielä lavalle. Tällä kertaa Blackmore oli itse kohteliaisuus. Riku huomioi yhtyeensä soittajat taputuksilla, liikkui ajoittain raisusti musiikin tahtiin, kumarteli yleisölle ja pelleili Candicen kanssa. Kaiken huipennuksena oli tämän tästä toistuva juomatarjoilu eturiviin! Nähtäväksi jää, kumpi Riku ilmestyy seuraavaan Kulttuuritalon konserttiin.

"The stars are out and the magic is here."

-Kari Huhta-